อัลบั้มแร็พที่ดีที่สุดของปี 2022 ...(จนถึงปัจจุบัน)

เป็นที่ยอมรับว่าเพลงแร็พกระแสหลักพยายามรักษาความสนใจไว้เมื่อเทียบกับปีที่ผ่านมา คลื่นลูกใหม่ของแร็ปเปอร์ใต้ดินและการกลับมาของยุคบล็อกทำให้ช่วงเวลาที่น่าสนใจที่สุดในฮิปฮอป อย่างไรก็ตาม นั่นไม่ได้หมายความว่าจะไม่มีอัลบั้มดีๆ ในปีนี้ ปี 2022 เป็นปีที่เต็มไปด้วยผลตอบแทน เช่น Kendrick Lamar, Lupe Fiasco, Pusha T, Black Thought, Joey Badass และอีกมากมาย นอกจากนี้ยังมีตำนานแร็พมากมายที่ปล่อยโปรเจ็กต์ดีๆ อย่าง Nas และ Jeezy จากนั้นคลื่นลูกใหม่ของแร็พก็ปล่อยเพลงคุณภาพจากเพลงอย่าง Destroy Lonely, Yeat และ SoFayGo เมื่อปี 2022 ที่คัดสรรมาอย่างดีใกล้จะสิ้นสุดลง นี่คืออัลบั้มที่เราไม่ทิ้งช่วงในปีนี้

ฮิปฮอป&อาร์แอนด์บี

ดิ้นรนเพื่อค้นหารายชื่ออัลบั้มฮิปฮอปที่เปลี่ยนวัฒนธรรมหรือไม่? ดูรายการแร็พและอาร์แอนด์บีของเราเพื่อรับแบบสำรวจที่สมบูรณ์ของโครงการที่กำหนดการสนทนาเกี่ยวกับวัฒนธรรมฮิปฮอป

• อัลบั้มแร็พที่ดีที่สุดของปี 2022 …(จนถึงปัจจุบัน)
• อัลบั้ม R&B ที่ดีที่สุดของปี 2022 …(จนถึงปัจจุบัน)

ต้องการเพลงใหม่เพื่อหมุนเวียน แต่ Spotify และเพลย์ลิสต์ที่ผู้ใช้สร้างขึ้นยาวเกินไปใช่ไหม เราทำให้มันเรียบง่ายและเพิ่มเฉพาะเพลงที่ดีที่สุดจากแต่ละเดือนเพื่อให้แน่ใจว่าคุณจะได้รับเพลงที่คุณต้องการโดยไม่ยุ่งยาก ดูรายการด้านล่าง

• เพลงแร็พที่ดีที่สุดของปี 2022 …(จนถึงปัจจุบัน)
• เพลงอาร์แอนด์บีที่ดีที่สุดในปี 2022 …(จนถึงปัจจุบัน)

กำลังมองหาแร็ปเปอร์และอัญมณีใต้ดินที่กำลังมาแรงอยู่ใช่ไหม เราได้ทำงานให้คุณแล้วและเน้นอีพีสั้น มิกซ์เทป และโปรเจ็กต์เพื่อดูว่าคุณเบื่อวงจรอัลบั้มกระแสหลักหรือไม่

• มิกซ์เทปและอีพีที่ดีที่สุดของปี 2022 …(จนถึงปัจจุบัน)

หมายเหตุบรรณาธิการ: อัลบั้มจากรายการนี้วางจำหน่ายระหว่างวันที่ 2 ธันวาคม 2021 - 31 พฤศจิกายน 2022

นี่คือสิ่งที่ฉันหมายถึง – สตอร์มซี

ชื่อโปรเจกต์ล่าสุดของ Stormzy นั้นเหมาะสมเพราะชาร์ตท็อปเปอร์ของสหราชอาณาจักรกล่าวถึงอัลบั้ม 12 เพลงมากมาย ชีวิตส่วนตัวของ Stormzy เชื่อมโยงกับโครงเรื่องของอัลบั้มโดยเนื้อแท้ และด้วยการผลิตที่เรียบง่าย กวีนิพนธ์โคลงสั้น ๆ ที่จริงใจของเขาสามารถเปล่งประกายออกมา เพลงอย่าง “Fire + Water” และ “Bad Blood” จะทำให้แม้แต่ผู้ฟังที่ไร้ความรู้สึกที่สุดก็ยังต้องเสียน้ำตา แต่นี่คือสิ่งที่ฉันหมายถึงไม่ใช่แค่บทกวีถึงความรักในชีวิตของเขา เพลงอย่าง “Holy Spirit” และ “I Got My Smile Back” เป็นเพลงรักตัวเองที่มีชัยชนะ โดยรวมแล้ว Stormzy พิสูจน์ด้วยอัลบั้มนี้ว่าเขาทำตามกระแสความคิดสร้างสรรค์ของเขาไม่ว่าจะไปที่ไหนและศิลปะของเขาก็ชนะเหนือสิ่งอื่นใด

โรคพระราชา 3 – นาส & ฮิต-บอย

แฟน ๆ ของ Nas ชอบที่จะโต้เถียงกันว่าโปรดิวเซอร์คนไหนทำงานร่วมกับเขาได้ดีที่สุด เขาร่วมงานกับผู้ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดบนกระดานในอาชีพการงาน 25 ปีที่โด่งดังซึ่งครอบคลุมอัลบั้มเดี่ยว 15 อัลบั้ม แต่ในปี 2020 Hit-Boy อาจเหมาะสมที่สุดในการทำให้เขามีความเกี่ยวข้องในแนวการแร็พที่เปลี่ยนไป Nas และ Hit-Boy ได้เปรียบเทียบผลงานสร้างสรรค์ของพวกเขากับ Shaq และ Penny และ Michael และ Quincy โดยแสดงความเคารพต่อคู่ดูโอที่ประสบความสำเร็จและเคมีที่ไม่อาจปฏิเสธได้ แม้ว่าซูเปอร์โปรดิวเซอร์เจ้าของรางวัลแกรมมี่จะซิงค์กับศิลปินมาก่อน แต่ Hit-Boy ก็มีความพิเศษในการปรับปรุงเสียงของ Nas ให้ทันสมัย ​​โดยยกระดับเรื่องราวของเขาด้วยจังหวะที่ละเอียดอ่อนและสง่างาม ต่อจากที่ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่คนก่อนออกไป โรคพระราชา 3 แสดงให้เห็นว่า Nas มีอะไรให้พูดมากขึ้นเกี่ยวกับอาชีพที่ยืนยาว ความเร่งรีบทางกฎหมาย เขตการปกครองของควีนส์ที่เลี้ยงดูเขา และความมั่งคั่งที่เขาสะสมมาในฐานะเจ้าพ่อแร็พ แนวคิดและธีมของเพลงมีความสอดคล้องกัน แสดงให้เห็นว่า Nas กำลังพัฒนาขึ้นเรื่อยๆ เมื่อเขาอายุย่างเข้า 50 ปี มันทำให้ Nas อยู่ในบทสนทนาที่เกี่ยวข้องเพราะเสียงของเขายังคงสร้างผลกระทบ เรียกร้องให้ดำเนินการเมื่อบางคนอาจบอกว่าเขาไม่จำเป็นต้องทำสิ่งนี้อีกต่อไป เป็นบทเรียนในการเล่าเรื่องอย่างมีจุดมุ่งหมายและการแก่ขึ้นด้วยความสง่างาม

ที่เล่นลิลคิมอย่างฉาวโฉ่

สร้างขึ้นสำหรับอินฟินิตี้ลิงค์เท่านั้น – ควาโว & บินขึ้น

ด้วยโปรดักชันแบบไดนามิก ท่อนฮุกที่ไพเราะ และท่อนแร็พที่เป็นส่วนตัวพอๆ กับความคล่องตัว Infinity Links มอบเสียงสูงที่น่าตื่นตาตื่นใจที่สุดของผลงานที่ดีที่สุดของ Migos ในขณะที่ลดไขมันที่รบกวน วัฒนธรรม II และ วัฒนธรรม III . เช่นเดียวกับโปรเจกต์ Migos ที่ดีที่สุด Infinity Links เล่นได้เหมือนจอยที่มีสไตล์ นำเสนอการผลิตโดย Buddah Bless, Murda Beatz, Mustard, DJ Durel และอีกมากมาย เป็นเพลงประกอบสำหรับยานอวกาศกับดัก ตลอด 18 แทร็ก พวกเขาผูกกระแสสามเวลาเหนือทุกสิ่งตั้งแต่กับดักมึนงง (“ล็อบบี้โรงแรม”) ไปจนถึงวงล้อดนตรีที่เอื้อเฟื้อโดยมัสตาร์ด (“See Bout It”) ขณะที่พวกเขาสลับไปมาระหว่างกระแสและแนวทางโครงสร้างที่เก็บเสียงจาก เริ่มเก่า

$$$ - เฟรดดี้ กิ๊บส์

ในขณะที่ Alfredo โปรดิวเซอร์ Alchemist ของ Freddie Gibbs ทำให้เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่เป็นครั้งแรกในปี 2020 แต่เห็นได้ชัดว่าเขาไม่เต็มใจที่จะสละความซื่อตรงในการแต่งเพลงเพราะหวังว่าจะเพิ่มฮาร์ดแวร์ที่เป็นที่ต้องการลงในตู้เก็บถ้วยรางวัลของเขา สองปีต่อมา $oul $old $eperately ($$$) - อัลบั้มเดี่ยวชุดที่ 5 ของ Gangsta Gibbs - มีนัยยะในโลกแห่งความเป็นจริงในขณะเดียวกันก็ก้าวไปสู่จุดสูงสุดใหม่ที่คู่ควรกับแกรมมี่ฮู้ดฮิปฮอปของเขาเอง การเปิดตัวด้วยบาร์จมูกแข็งของบทนำของ Kelly Price-assisted “Couldn’t Be Done” $$$ หลบหลีกเข้าและออกจากรูกระต่ายเป็นจังหวะนับไม่ถ้วนอย่างง่ายดาย ชาวพื้นเมืองอินเดียนายังยกระดับความสามารถของการทำงานร่วมกันของเขาด้วยการว่าจ้างบทจาก Pusha T, Rick Ross, Offset และ Moneybagg Yo รวมถึงโปรดิวเซอร์อย่าง Boi-1da, DJ Paul และ DJ Dahi ในทำนองเดียวกันภาพหน้าปกสำหรับโปรเจ็กต์นี้สะท้อนตัวตนของ 'Big Rabbit' ของเขา $$$ ยืนยันว่า Freddie Gibbs ก้าวขึ้นมาจากแกนนำใต้ดินสู่คู่แข่งหลัก

กระดูกคนช้าง - นักเล่นแร่แปรธาตุ & Roc Marciano

Roc Marciano แร็ปเปอร์ชาวนิวยอร์กเป็นบุคคลในตำนานในวงการเพลงฮิปฮอปตั้งแต่เปิดตัว Marcberg ในปี 2010 และยังคงปล่อยโปรเจกต์สกปรกฝุ่นตลบเช่น Marci Beaucoup, Reloaded และล่าสุดคือ The Elephant Man’s Bones การทำงานร่วมกับผู้ร่วมงานที่ร่วมงานกันมานานและเป็นตำนานในฐานะผู้อำนวยการสร้างระดับสูง The Alchemist ความพยายามล่าสุดของ Marciano คือข้อพิสูจน์ถึงความสม่ำเสมอ โปรเจกต์แร็พที่พบว่าเขากระอักกระอ่วนในระดับสูงสุดมากว่า 10 ปีตั้งแต่เขาเข้าฉาก The Elephant Man’s Bones ประกอบด้วยเพลง 14 แทร็กที่แบ่งระหว่างสองฝั่ง รวมถึงบทกลอนและการแสดงจากศิลปินต่างๆ ตั้งแต่ Action Bronson และ Boldy James ไปจนถึง Ice-T และ Knowledge The Pirate

หลักสูตรของสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ 2 - ลอยด์ แบงค์ส

สำหรับ Banks แล้ว The Course of the Inevitable หมายถึง “การถอยหลังและระลึกว่าคุณกำลังทำอะไรอยู่” ดังนั้น, หลักสูตรของสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ 2 มาในอีกหนึ่งปีต่อมาและมาถึงช่วงเวลาที่ดาบของอดีตสมาชิก G-Unit นั้นคมที่สุด เขาปล่อยภาคต่อมากมายสำหรับอัลบั้มและแฟรนไชส์มิกซ์เทปของเขาก่อนหน้านี้ แต่ โคติ 2 พิสูจน์ได้ว่าเวลาทำให้ธนาคารมีประสิทธิผลและสม่ำเสมอมากขึ้นเท่านั้น โคติ 2 แน่นกว่าภาคแรกและทำขึ้นสำหรับ 'แร็พตัวจริง' กลุ่มเดียวกับที่ฟัง Griselda, Roc Marciano, Stone God Cooks, Boldy James และอื่น ๆ ทำให้เกิดอัลบั้มที่ให้ความสำคัญกับการบันทึกบทเรียนบนท้องถนนที่ได้เรียนรู้และแสดงให้เห็นว่า ความกังวลหลักของ Banks คือการทำเพลงที่เขาต้องการ

คุณยังอยู่ที่นี่โฮ? - โฟล มิลลิ

Flo Milli ทำในสิ่งที่เธอต้องการ ยกเลิกแผนการตลาดทั้งหมดและพลังงานในการเปิดตัวแบบดั้งเดิม แร็ปเปอร์จากอลาบามาทิ้งอัลบั้มสตูดิโอเปิดตัวของเธอ คุณยังอยู่ที่นี่โฮ? สองวันก่อนวันวางจำหน่าย โดยรักษาบุคลิกของเธอในฐานะผู้ก่อกวนที่ทำตามที่เธอต้องการ พบกับแขกรับเชิญจาก Rico Nasty, BabyFace Ray และ Tiffany “New York” Pollard คุณยังอยู่ที่นี่โฮ? เป็นแถลงการณ์ที่ตระหนักในตนเองจาก 'เจ้าหญิงแห่งแร็พคนนี้' แร็ปเปอร์สาวจาก Alabama ที่แสดงถึงความอวดดีและอวดดีของเธอทำให้เธอปรากฏตัวในเพลงอย่าง 'Conceited' และ 'Hottie' ซึ่งยังคงไว้ซึ่งความเชี่ยวชาญของเธอในการร่ายมนตร์เสริมพลังให้กับตนเอง คุณยังอยู่ที่นี่โฮ? ไม่อายที่จะสนใจแต่เรื่องความเชื่อนอกศาสนาในช่วงต้นยุค 2000 'Big Steppa' และ 'PBC' คลั่งไคล้เงิน เซ็กส์ และสนุกสนานไปกับการสำรวจดนตรีอิเล็กทรอนิกส์แดนซ์ที่น่าประทับใจสำหรับ Flo Milli; ในขณะที่ 'Pretty Girls' สไตล์พังค์อวดท่อนร้องโคลงสั้น ๆ ของ 'Girls Just Wanna Have Fun' ของ Cyndi Lauper แม้จะสร้างสรรค์จากความคิดถึง แต่อัลบั้มป๊อปแร็พก็ไม่ได้จมอยู่กับการไตร่ตรอง – ด้วยเพลงหนึ่งซับและเครื่องดนตรีทดลองที่ตั้งใจไว้ Flo Milli มักจะหาทางพูดเรื่องแย่ๆ ของเธอและทำให้มันเคลื่อนไหวอยู่เสมอ

DRILL MUSIC ในไซออน – ลูเป้ เฟียสโก

สี่ปีออกจากรุ่นก่อนหน้าของเขา คลื่นยา — นอกเหนือจากเพลงหลวมๆ และ EP สองชุดแล้ว — Lupe กลับมาพร้อมกับโปรเจ็กต์ที่เขาพากย์เอง อิลมาติก . ในขณะที่ยังคงต้องดูว่าเขาจะสามารถจับคู่อิทธิพลทางวัฒนธรรมของคลาสสิกและสร้างแรงบันดาลใจให้กับคนรุ่นใหม่ได้หรือไม่ DRILL MUSIC ในไซออน เป็นอัลบั้มที่มีคนเข้าถึงมากที่สุดในรอบหลายปี โดยลูเป้แสดงให้เห็นว่าตัวเองมีรูปแบบโคลงสั้นที่ไร้ที่ติ ผลิตทั้งหมดโดย Soundtrakk - บีทเมกเกอร์ที่อยู่เบื้องหลังซิงเกิ้ลที่ได้รับการยกย่องอย่างสูง เช่น 'Kick, Push' และ 'Superstar' และผลงานล่าสุดของเขา เทปกาว EP — และบันทึกเพียงไม่กี่วันในช่วงปลายฤดูร้อนที่แล้ว อัลบั้มนี้มีความเหนียวแน่นอย่างเหลือเชื่อ และบางครั้งก็ให้ความรู้สึกแบบแจ๊ส โดยมี Lupe อยู่ในกระเป๋าของเขาตลอด ในขณะที่ไม่สะทกสะท้านกับคำวิจารณ์วัฒนธรรมที่ละเอียดอ่อนและหนักหน่วงในบางครั้ง มีบางอย่างที่ดึงดูดใจและเข้าใจได้ง่าย DRILL MUSIC ในไซออน . อัลบั้มนี้จะต้องตอบสนองผู้ที่ชื่นชอบบาร์มากมายและ Lupe Fiasco ในรูปแบบสูงสุด

สะท้อน – โทนี่ ชโนว์

ภาพสะท้อน เป็นเครื่องเตือนใจว่าในช่วงสองปีที่ผ่านมา มีแร็ปเปอร์เพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่ทำได้ดีเสมอต้นเสมอปลายเทียบเท่ากับ Shhnow - Curren$y แห่ง Plugg Music เขาได้รับการสถาปนาให้เป็นอัจฉริยะใต้ดินแล้ว แต่ผลลัพธ์ใหม่ของเขาบ่งชี้ว่าเพดานของเขานั้นสูงกว่ามาก ในอุตสาหกรรมที่เต็มไปด้วยความปรารถนาที่จะกอบโกยเงินอย่างรวดเร็วด้วยค่าใช้จ่ายใดๆ ก็ตาม Tony Shhnow เป็นแกะดำ ศิลปินที่แร็พเพื่อตัวเองเป็นอันดับแรกและคนอื่นเป็นที่สอง ไม่มีอะไรราคาถูกเกี่ยวกับ ภาพสะท้อน : ไม่มีเทรนด์ที่ฉูดฉาด A&R ที่กำลังมาแรง หรือกลเม็ดทางการตลาด เป็นโครงการที่สามารถวนซ้ำและทำซ้ำได้โดยไม่ทำให้เกิดเสียงค้าง แต่ชนาวไม่สนใจเรื่องนั้น เขาจดจ่อกับเรื่องต่อไปแล้ว

นาย. ขวัญและกำลังใจที่ยิ่งใหญ่ – เคนดริก ลามาร์

เคนดริก ลามาร์ เปิด นายขวัญ & ก้าวใหญ่ ด้วยคำสารภาพที่โหดร้าย “ฉันผ่านอะไรมาบ้าง” เขาพึมพำในเพลง “United in Grief” คอร์ดเปียโนแบบสแตคกาโตที่ประกอบฉากเข้าสู่ความบ้าคลั่ง เป็นวลีง่ายๆ ห้วนและกระชับ ซึ่งเริ่มตัดผ่านอุบายทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับการหายตัวไปทางศิลปะของเขา บน นายขวัญ & ก้าวใหญ่ เคนดริกอธิบายว่า “บางสิ่ง” นั้นคืออะไร เป็นเวลา 75 นาทีในอัลบั้มสองด้านนี้ เขาแยกวิเคราะห์ทุกปัญหาที่รบกวนจิตใจระหว่างที่เขาพักจากความสนใจ เขาถูกวางไว้ใต้กล้องจุลทรรศน์ โดยใช้การประพันธ์เพลงแนวฟังค์ แจ๊ส และจิตวิญญาณที่ชวนให้หลงใหลเพื่อเติมพลังให้กับการเดินเตร่ที่ชวนอึดอัดและครุ่นคิดที่ครุ่นคิดมาตลอดครึ่งทศวรรษ ในการทำเช่นนั้น เขาได้ผสมผสานช่วงเวลาที่ยิ่งใหญ่ของการแสดงดนตรีเข้ากับความเปราะบางที่รุนแรง ซึ่งดึงความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในอาชีพของเขาออกมา

เดธเฟม - อะไรคริส

DEATHFAME รุ่นล่าสุดของ Quelle Chris นำเสนอ Detroit MC แยกวิเคราะห์แนวคิดของชื่อเสียงและผลกระทบที่มีต่อ 'ราชาแห่งใต้ดิน' เช่นตัวเขาเอง สำหรับคริส ชื่อเสียงไม่ใช่ประสบการณ์ที่ใหญ่หลวง แต่มันเต็มไปด้วยความล้มเหลวและความไม่มั่นคงที่ถูกปกป้องจากสายตาของสาธารณชน มันจะไม่เร้าใจและเฉลิมฉลองทุกครั้ง คลานผ่านภูเขาแห่งการผลิตเปียโนแจ๊สที่เอนเอียงไปทางความเศร้าโศก เขาแร็พด้วยความชัดเจนในการคิดวิเคราะห์ที่ศิลปินส่วนใหญ่ใช้เวลาทั้งอาชีพเพื่อบรรลุ ในกรณีที่การเปิดตัวครั้งก่อนของ Chris กับ Keys นั้นเรียบง่ายและคดเคี้ยวผ่านชีวิตและความตาย DEATHFAME นั้นปราศจากความโปร่งโล่งเหมือนเดิม มีการผลิตที่ยืดเยื้อโดยมีความมืดมนและเสียงขรมของเครื่องดนตรีซึ่งคริสจะบิดเสียงและจังหวะของเขาเมื่อจำเป็น

ไม่ต้องกลัวเวลา - ดาวสีดำ

เปิดตัวเฉพาะบนแพลตฟอร์มพอดคาสติ้ง Luminary LP เป็นประสบการณ์เสียงที่แตกต่างจากรุ่นก่อน ตลอดงานเพลงเก้าเพลง พวกเขาดูไม่ค่อยเข้ากับพลังงานและความดึงดูดใจของเพลงฮิตในตำนานอย่าง “Definition” หรือจิตวิญญาณที่สัมผัสความอบอุ่นของ “Respiration” ที่ผลิตโดย Hi-Tek แต่สำหรับศิลปินที่ทุ่มเทอย่างแบล็กสตาร์ การพยายามสร้างความรู้สึกแบบเดียวกันขึ้นมาใหม่อาจเป็นเรื่องที่ดูซ้ำๆ ซากๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพิจารณาจากเส้นทางอาชีพของพวกเขา แต่พวกเขากลับใช้ตราสินค้าที่เป็นเครื่องหมายการค้าของ Madlib ที่แสดงถึงความโกลาหลและแสดงให้เห็นว่าตอนนี้พวกเขาเป็นใครแทนที่จะเป็นอย่างที่เคยเป็น การปะติดปะต่อของซาวด์สเคปนั้นเข้ากันได้ดีกับถุงมือขณะที่พวกเขาโค้งงอตัวเองผ่านธีมที่หลากหลาย ตั้งแต่คุณค่าในตัวเองไปจนถึงความยิ่งใหญ่ของสีขาว ผลลัพธ์ที่ได้นั้นแข็งแกร่งและน่ายินดี โดย MC ทั้งสองฟังดูเหนื่อยแต่ก็มีสมาธิ

นาย. ครอว์ฟอร์ด – ไม่มีแคป

NoCap ศิลปินพันธุ์อลาบามาเริ่มต้นปีอย่างยิ่งใหญ่ หลังจากที่ได้รับความนิยมอย่าง DaBaby และ NBA YoungBoy จากเพลงฮิตอย่าง “Vaccine” ในปี 2021 แล้ว แร็ปเปอร์วัย 23 ปีรายนี้ก็ดังกระหึ่มในปี 2022 ด้วยซิงเกิลยอดนิยม “Fortune Teller” ในเดือนมกราคม ตอนนี้ NoCap ก้าวขึ้นสู่จุดสูงสุดของเกมแร็พอย่างต่อเนื่องด้วยเพลง 21 เพลงของเขา คุณครอว์ฟอร์ด อัลบั้มซึ่งทำหน้าที่ติดตามผลงานในปี 2020 มนุษย์เหล็ก . การเขียนเพลงที่มีรายละเอียดเกี่ยวกับการต่อสู้กับสุขภาพจิตและการฟื้นตัวจากการบาดเจ็บถือเป็นการแร็พความเจ็บปวดที่น่าสนใจ แต่ช่วงเสียงของ NoCap และความสามารถพิเศษในการวาดภาพทำให้เขาแตกต่าง เรื่องราวเพลงบลูส์ในยุคปัจจุบันของเขาแสดงให้เห็นด้านที่อัปลักษณ์ของการเกิดขึ้นใหม่ พร้อมด้วยโครงกระดูกในอดีตที่คงอยู่เป็นเวลานานหลังจากเช็คฉบับแรกเข้าธนาคาร

ใจไม่ดีของ hopsin 8

มันเกือบจะแห้งแล้ว – พุชา ที

มันเกือบจะแห้งแล้ว เป็นผลมาจากความหวาดระแวงพ่อใหม่และการกักตัวจาก COVID-19 “ฉันไม่ได้ไปไหน” Pusha T บอกกับ Charlamagne Tha God ในการสัมภาษณ์เมื่อเร็ว ๆ นี้ด้วยน้ำเสียงกังวลเล็กน้อย เขาอธิบายต่อไปว่าเขาใช้ประโยชน์จากความคิดสร้างสรรค์เพื่อยกระดับเกมปากกาของเขา งานเขียนของ Push เฉียบคมขึ้นหลังจากผ่านไป 20 ปีเท่านั้น การเล่าเรื่องมีความพิถีพิถันมากขึ้นและไหวพริบเบื้องหลังลูกกรงก็เพิ่มมากขึ้น วิธีที่ Push พลิกคำศัพท์และคำจำกัดความต่างๆ เกี่ยวกับโคเคนนั้นเกือบจะเป็นผู้เชี่ยวชาญภาษาอังกฤษ แม้ว่ามันจะขาดการกัดของรุ่นที่ผ่านมา มันเกือบจะแห้งแล้ว เป็นสถิติการแร็พที่ดีที่ให้แทร็กที่หนักแน่น โปรดักชั่นที่ยอดเยี่ยมและความเป็นเลิศแบบบาร์ต่อบาร์โดยหนึ่งในแร็ปเปอร์ที่ดีที่สุดในเกม

เรียนรู้ 2 ว่ายน้ำ - ผ้าคลุมสีแดง

PG County รัฐแมริแลนด์แร็ปเปอร์เรดเวลยังไม่โตพอที่จะดื่มได้อย่างถูกกฎหมาย แต่เขาได้ร่วมมือกับศิลปินที่ชอบอย่าง Fly Anakin, KA$HDAMI, AG Club, Wakai และอีกมากมาย ข้อเสนอล่าสุดของเขา เรียนรู้ 2 ว่ายน้ำ ถือกำเนิดขึ้นจากเสียงของ Boom Bap, ดนตรีแจ๊สและวงบิ๊กแบนด์, จินตนาการใหม่โดยความคิดของวัยรุ่นที่มีรสนิยมผสมผสาน แม้จะมีเสียงที่หลากหลาย แต่ม่านก็ยังอยู่ด้านหน้าและตรงกลางตลอดทั้งรายการเพลง มีฟีเจอร์บางอย่างจากเพลงที่ชอบอย่าง Anakin และ Sam Truth แต่เพลงส่วนใหญ่เล่นเดี่ยว ทำให้มีพื้นที่กว้างขวางในการสำรวจธีมของความเป็นผู้ใหญ่ ความยืดหยุ่น และความเป็นอิสระผ่านดนตรีและชีวิต สิ่งที่น่าประทับใจที่สุดคือความมั่นใจในตัวเองของม่าน ไม่ว่าเขาจะเปิดเผยจุดอ่อนของตัวเองให้ทุกคนเห็น หรือฉลองความสำเร็จที่ได้มาอย่างยากลำบาก แร็พหน้าแดงด้วยความเชื่อมั่น เรียน2ว่ายน้ำ เป็นคำกล่าวที่ชัดเจนจาก redveil ซึ่งวางตำแหน่งให้เขากลายเป็นผู้นำคนสำคัญของแร็พรุ่นต่อไป มันเป็นหนึ่งในอัลบั้มฮิปฮอปที่ดีที่สุดของปีอย่างชัดเจน

RAMONA PARK ทำลายหัวใจของฉัน – วินซ์ สเตเปิลส์

ในรายการ Ramona Park Broke My Heart Vince Staples พาผู้ฟังไปยังสถานที่ที่มีแดดจ้าและมีสีสันของแคลิฟอร์เนียเพื่อทำความเข้าใจความเป็นจริงของการได้ยินเสียงกระสุนที่ลอยอยู่ในอากาศรอบตัวคุณ อัลบั้มก่อนหน้าของอัลบั้มนี้ซึ่งมีชื่อตัวเองว่าวางจำหน่ายในปี 2021 นั้นมีความครุ่นคิดพอๆ กัน แต่มีโทนการผลิตที่เข้มกว่ามากจาก Kenny Beats ซึ่งห่อหุ้มผู้ฟังด้วยคลื่นแห่งความเศร้าโศก ที่นี่ Staples สร้างผลงานโดยครุ่นคิดด้วยความอ่อนล้าเกี่ยวกับการไม่แยแสกับบ้านเกิดของเขาจากการผลิตในยุค G-Funk และจังหวะของ DJ Mustard Staples ส่งมอบแต่ละบาร์ด้วยความชัดเจนและประสบการณ์ที่ผุกร่อน ส่งผลให้เขาแสดงการใคร่ครวญที่โดดเด่นที่สุด

เพลงที่ดีที่สุดแฟนตาซีที่มืดมิดที่สวยงามของฉัน

แฟรงค์ - บินอนาคิน

ราคาของ Fly Anakin แกนนำของ Mutant Academy เพิ่มขึ้นเมื่อปีที่แล้วด้วย $mokebreak ที่ได้รับความช่วยเหลือจาก Pink Siifu แต่มันอยู่ในอัลบั้มเดี่ยวเปิดตัวของเขา แฟรงค์ ที่ซึ่งเขาตระหนักถึงวิสัยทัศน์ของเขาอย่างเต็มที่สำหรับ Neo-Boom Bap ที่มีน้ำหนักมาก แร็ปเปอร์หนุ่มที่มีความเคารพอย่างลึกซึ้งต่อเพลงคลาสสิกของแนวเพลง ฟลาย อนาคินคือจิตวิญญาณเก่าแก่ในหัวใจ เขาเข้าใกล้ฮิปฮอปด้วยกรอบความคิดของคนที่เคร่งครัดแต่ไม่กลัวความก้าวหน้า โทนเสียงของเขานั้นเข้มข้นและมีพื้นผิวด้วยคุณภาพที่ดังเป็นประวัติการณ์ และจังหวะที่เขาแร็พในตัวอย่างฟีเจอร์ที่ตัดตามแฟชั่นยุค 90 แต่เขาไม่ได้เกี่ยวกับอารมณ์ความรู้สึกสำหรับวัยทอง เขากำลังค้นหาตำนานของแร็พเพื่อเป็นแรงบันดาลใจในการผลักดันเสียงไปสู่ดินแดนที่ไม่ถูกผูกมัด แฟรงค์ เกือบจะเป็นเกราะกันกระสุนสำหรับนักแร็พผู้คลั่งไคล้แฟนเพลงใต้ดิน และผู้ฟังทั่วไป ทำให้ผลงานที่น่าสนใจที่สุดของอนาคินจนถึงปัจจุบัน

พระเจ้าไม่ได้ทำผิดพลาด – คอนเวย์เครื่อง

หลังจากสัญญาและโปรเจกต์ผิดๆ มากมายในระหว่างนี้ ในที่สุดเราก็ได้สิ่งที่อธิบายได้ดีที่สุดว่าเป็นบทประพันธ์ แผ่นเสียงความยาว 12 เพลง นำเสนอหลายสิ่งที่แฟนๆ คาดหวัง: การทำงานร่วมกันในครอบครัวกับ Westside และ Benny (“John Woo Flick”) บีทของ Daringer และคุณสมบัติที่โดดเด่นหนึ่งหรือสองอย่างจากตำนาน กับเขา ดีท็อกซ์ ในที่สุดในโลกและภาระผูกพันตามสัญญาของเขาที่มีต่อทั้ง Shady และ Griselda (ที่น่าแปลกใจกว่านั้น) ได้พบกัน มันให้ความรู้สึกเหมือนเป็นการเริ่มต้นใหม่ พระเจ้าอย่าทำผิดพลาด ทำให้ยากที่จะโต้แย้งว่า Conway ไม่ใช่นักแต่งเพลงฮิปฮอปที่ดีที่สุดคนหนึ่งในปัจจุบัน

2 ยังมีชีวิตอยู่ - ยีท

2 อลิวา การติดตามผลโครงการฝ่าวงล้อมของ Yeat มาถึงกระแสแห่งความตื่นเต้นและความคาดหวังที่สูง แม้ว่าเขาจะไม่ได้ขยายขอบเขตออกไปนอกเหนือไปจากผลงานชิ้นก่อนๆ ของเขา แต่ผลงานชิ้นล่าสุดของเยทก็เป็นมาสเตอร์คลาสที่มีความแม่นยำและรู้ว่าผู้ชมต้องการอะไร การแร็พที่ยอดเยี่ยมไม่จำเป็นต้องยิ่งใหญ่เสมอไป: 2 อลิวา พิสูจน์ความสำเร็จได้ง่ายๆ แค่ซูมเข้า ศิลปินดีๆ ก็ฮิต ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่สร้างช่วงเวลา แม้ว่า 2 อลิวา ไม่รู้สึกเหมือนเป็นอัลบั้มที่เปลี่ยนเกม แต่จะมีผลกระทบอย่างมากในการนำเพลง Rage ไปสู่กระแสหลัก ซึ่งกำลังติดตามการครองชาร์ต Billboard อยู่แล้ว ยีตอาจได้รับแรงบันดาลใจจากไอคอน Trap และ SoundCloud ที่มาก่อนเขา แต่เพลงที่ไม่เคารพของเขาทำให้เขาอยู่ในพื้นที่ที่ไม่เหมือนใคร ไม่ใช่แค่ส่วนหนึ่งของการเคลื่อนไหวไปข้างหน้า แต่เป็นผู้ควบคุม

ความต่อเนื่อง – Curren$y/นักเล่นแร่แปรธาตุ

Curren$y และ The Alchemist นั้นไม่ได้ร่วมงานกันในเทปเต็มความยาวตั้งแต่ The Carrollton Heist ในปี 2016 แต่ในภาค Continuance ภาคใหม่ ทั้งคู่กลับมารวมตัวกันอีกครั้งอย่างเป็นธรรมชาติ รู้สึกเหมือนเวลาผ่านไปไม่นาน ได้รับความช่วยเหลือจากพื้นผิวควันและวิงเวียนของ ALC สปิตตา แอนเดรตติยังคงแสดงตัวอย่างความสามารถที่แปลกประหลาดในการเล่าเรื่องที่วู่วามและไม่เมินเฉยในขณะที่เขาผสมผสานกับการวนลูปที่สะกดจิตของโปรดิวเซอร์ MC ของนิวออร์ลีนส์ไม่ค่อยเบี่ยงเบนไปจากหัวข้อที่เขารู้จักดีที่สุด (รถยนต์ วัชพืช ชื่อเสียง และรถยนต์อื่นๆ) แต่มันก็ไม่สำคัญมากนักเมื่อเขายังคงแร็พด้วยความถูกต้องที่ไม่สั่นคลอนหลังจากผ่านไปเกือบสองทศวรรษในเกม เพื่อนที่น่าจดจำสองสามคน เช่น เบบี้เฟซ เรย์ และโบลดี เจมส์ มาร่วมเดินทางด้วย แต่การปรากฏตัวของพวกเขาแทบจะไม่สั่นคลอนพลังงานคลื่นของเทป ซึ่งคดเคี้ยวไปตามลมแรงจนเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่หลงทาง

DS4EVER – กันนา

DS4EVER เป็นดินแดนใหม่สำหรับ Gunna อัลบั้มนี้นำเสนอช่วงเวลาสำคัญของความเปราะบางที่จับคู่กับความองอาจตามปกติซึ่งบอกเป็นนัยถึงวิวัฒนาการของ Gunna ในฐานะบุคคลและศิลปิน หยดน้ำถูกเน้น แต่เขาก็ไม่อายที่จะคร่ำครวญในช่วงเวลาที่คลื่นชีวิตเกือบทำให้เขาจมน้ำ Gunna ได้ขยายผลงานของเขาในหกปีเพื่อรวมการเล่าเรื่องเชิงลึกและยอมรับในความเป็นมนุษย์ของเขา ดูเหมือนว่าเขาจะไม่ยอมให้ความเป็นดารามาทำให้เขาพึงพอใจ โดยรักษาสมดุลระหว่างการปรับปรุงหัวข้อเพลงและทักษะทางเทคนิค

ป่วย! - เสื้อสเวตเตอร์เอิร์ล

ในอัลบั้มล่าสุดของ Earl Sweatshirt ป่วย! เขามีญาณทิพย์ รู้จักตัวเองและคนรอบข้าง ตอนนี้เป็นพ่อ เขาต้องรับผิดชอบชีวิตอื่นที่ไม่ใช่ชีวิตของตัวเอง นอกเหนือจากการเป็นพ่อคนที่เพิ่งค้นพบแล้ว Thebe Kgositsile กำลังเฝ้าดูโลกที่ลุกเป็นไฟเนื่องจากตำรวจสังหารคนผิวดำ การจลาจล และ COVID-19 ทำให้สังคมอยู่ภายใต้การกักกันในช่วงสองปีที่ผ่านมา โลกเปลี่ยนไปและเขาก็เปลี่ยนไปตามนั้น แต่จะไม่เหมือนเดิมอีกต่อไป เป็นครั้งแรกที่เขาก้าวออกมาจากความมืดที่ปกปิดเขามาตลอดอาชีพของเขา สารส้ม The Odd Future ปิดประตูความผิดเกือบทศวรรษโดยใช้อัลบั้มใหม่ของเขาเป็นภาชนะสำหรับการยอมรับ

สี – เอ็นบีเอ ยังบอย

YoungBoy Never Broke Again หนึ่งในตัวละครที่แตกแยกและน่าหลงใหลที่สุดในบรรดาฮิปฮอปทั้งหมด เริ่มต้นปี 2022 ด้วยสีสันที่แผ่กิ่งก้านสาขาและน่ากลัว ในหลาย ๆ ด้าน Colours เป็นข้อเสนอทั่วไปจากผลงาน YoungBoy: มันมี ballistic raps, bluesy crooning และภัยคุกคามมากมาย แต่สียังบอกเป็นนัยถึงด้านที่เปราะบางของ Baton Rouge MC ที่ไม่ค่อยมีการสำรวจ เพลงเช่น “Emo Love”, “How You been” และ “I Got This” YB ถอดความองอาจที่เขามักจะโอ้อวดและปล่อยให้ผู้ฟังเข้าถึงส่วนลึกของจิตใจ แต่อย่าทำให้มันผิดเพี้ยน: สีสันยังคงเต็มไปด้วยเพลงที่ดุดันตั้งแต่ 'เกล็ดปลา' ที่ระเบิดได้ไปจนถึง 'Bring It On' ที่เด่นชัด

ตอนนี้ magoo the rapper อยู่ที่ไหน

ใบหน้า - เบบี้เฟซ เรย์

ดีทรอยต์เป็นหนี้เบบี้เฟซ เรย์จำนวนมาก รัฐมิชิแกนเต็มไปด้วยผู้มากความสามารถมานานหลายทศวรรษ แต่นอกเหนือจากศิลปินอย่าง Rio Da Yung Og, Sada Baby และคนอื่นๆ อีกหลายคน Babyface Ray ยังช่วยให้ฉากนี้กลายเป็นกระแสหลัก ใบหน้า อัลบั้มล่าสุดจากแร็ปเปอร์ผู้เยือกเย็น แสดงให้เห็นถึงความรักในการเล่นลิ้นของเรย์และลีลาที่ไพเราะของเขา ไม่ว่าจะเป็นเพลง '6 Mile Show' ที่ได้รับความช่วยเหลือจาก Icewear Vezzo ไปจนถึงเพลง 'Sincerely Face' ที่นุ่มนวล เรย์แร็พอย่างเชี่ยวชาญเกี่ยวกับการหลบหนีบนท้องถนนและความสำเร็จที่ทำให้เขาเสียไป Ray พิสูจน์ให้เห็นว่าเขาเป็นหนึ่งในผู้ที่เก่งที่สุดในแถบมิดเวสต์

4 ไม่ - หัวหน้าคีฟ

Chief Keef มีข้อโต้แย้งที่ถูกต้องสำหรับการเป็นหนึ่งในแร็ปเปอร์ที่มีอิทธิพลมากที่สุดในรุ่นของเขา สถานะของเขาในฐานะบุคคลในตำนานผู้ทรยศหักหลังถึงจุดสูงสุดในช่วงต้นปี 2010 ด้วยมิกซ์เทปของเขา กลับมาจากความตาย และเปิดตัวโครงการฉลาก สุดท้ายรวย ขวัญใจหนุ่มๆทั้งหลาย อย่างไรก็ตาม ความร้อนแรงในการก่อตั้งของเขาทำให้ประชาชนส่วนใหญ่ลืมเกี่ยวกับรายชื่อจานเสียงที่ติดตามผลงานแรกของเขา 4 ไม่ ทำหน้าที่เป็นเครื่องเตือนใจอย่างชัดเจนว่าคุณภาพของ Chief Keef ไม่ได้เปลี่ยนไป แม้ว่าเขาจะอยู่นอกจุดสนใจในเชิงพาณิชย์ของกระแสหลักก็ตาม ด้วยความไม่แยแสต่ออุตสาหกรรมที่เขาได้รับอิทธิพล Keef ก้าวข้ามความเจ็บป่วยในยุคการสตรีมโดยใช้สิ่งที่คาดเดาไม่ได้โดยใช้ Russian Roulette of Flow มันเป็นสไตล์และเสียงที่ฉูดฉาด โดยที่เครื่องดนตรีของวงมาร์ชชิ่งที่วุ่นวายวางอยู่ข้างๆ ตัวอย่างที่คุ้นเคย แต่ละชิ้นจะกระตุกผู้ฟังไปในทิศทางที่ดึงดูดใจพอๆ กัน มันจะเป็นการทำลายลักษณะ 4 ไม่ เป็นการฟื้นคืนชีพเนื่องจากนั่นทำให้ Keef หลุดออกไป ในความเป็นจริง นี่เป็นเพียงความต่อเนื่องของคุณภาพที่เขาแสดงให้เห็นในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา ซึ่งเป็นการปลุกให้แฟนๆ ตื่นขึ้นซึ่งให้บริการริมฝีปากมากกว่าการสนับสนุนที่จับต้องได้ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา