เดือนมกราคมไม่ใช่เดือนปกติ ในขณะที่ผู้คนกำลังพูดคุยกันว่าปี 2010 จะเป็นปีที่ดีกว่านี้ได้อย่างไร แต่นักดนตรีรุ่นใหญ่คนหนึ่งของปี 1970 และ 1980 ก็ตัดสินใจที่จะวางวิดีโอใหม่ Gil Scott-Heron ไม่เคยได้ยินมานานแล้ว ในช่วงกลางทศวรรษ 1970 เขาอยู่ในอันดับต้น ๆ ของเกมในฐานะอัจฉริยะทางดนตรีที่ต่อสู้กับการเหยียดสีผิวด้วยไมโครโฟนและยกระดับการปฏิวัติพลังดำด้วยคำพูดของเขา ภายในปี 2010 สก็อตต์ - เฮรอนดูเหมือนจะเป็นคนต่อสู้ เมื่อกลางเดือนฉันเห็นวิดีโอของเขาเรื่อง Me and the Devil ซึ่งเป็นภาพปกของโรเบิร์ตจอห์นสันเกี่ยวกับความสัมพันธ์ทางดนตรีของเขากับปีศาจ วิดีโอนี้เป็นฉากกลางคืนขาวดำในนิวยอร์กต่อจากไฟล์ นักรบ - กลุ่มนักสเก็ตที่มีแรงบันดาลใจวาดภาพเหมือนโครงกระดูกและสิ่งที่พวกเขาเจอในการเดินทางของพวกเขา ฉันคิดว่ามันดูน่าเบื่อและมันดึงเสียง / วิดีโอไฟล์นี้เข้าสู่การแข่งขันเปรียบเทียบและคอนทราสต์ด้วย ใน 'ธีมวิดีโอ Thief’s ปี 2004 การต่อสู้ที่ดีใช่มั้ย? พวกเขาดูคล้ายกันและทั้งสองอย่างมีอิทธิพลต่อชุมชนฮิปฮอป มีข้อยกเว้นประการหนึ่งในขณะที่วิดีโอสามารถมองเห็นได้เหมือนกัน แต่ข้อความของทั้งสองคนนั้นแตกต่างกันอย่างมาก
เป็นมาร์ติน ลอว์เรนซ์ และจะเป็นเพื่อนสมิ ธ ในชีวิตจริง
ในฐานะช่างภาพฉันมักจะดูมิวสิควิดีโอเพื่อหยุดฉากเพราะพวกเขาจะถ่ายภาพที่น่าเบื่อ ในขณะที่ดูมิวสิควิดีโอทั้งสองเพลงมันเยี่ยมมากที่ได้เห็นว่าพวกเขามีความคล้ายคลึงกันอย่างไร วิดีโอทั้งสองบันทึกในคืนหนึ่งในนิวยอร์กผ่านเลนส์ที่บิดเบี้ยว นิวยอร์กมีชื่อเสียงไปทั่วโลกจากการเป็นสถานที่ถ่ายทำภาพยนตร์และโทรทัศน์และเพื่อประโยชน์ของเว็บไซต์นี้จึงเป็นแหล่งกำเนิดดั้งเดิมของวัฒนธรรมฮิปฮอป สก็อต - เฮรอนมักจะถูกสุ่มตัวอย่างสำหรับบีท (Kanye West และ Common’s My Way Home และ Mos Def’s Mr. Nigga) และ Nas ดูเหมือนจะเป็นแมวประเภทที่ฟังเขาในช่วงบ่ายวันเสาร์ มุมมองที่ผิดเพี้ยนของนิวยอร์กในวิดีโอทั้งสองทำให้ผู้ชมที่ดูเห็นเมืองที่แตกต่างไม่สะอาดและเป็นมิตรกับนักท่องเที่ยว Nas เปิดโปงโจรประจำวันในละแวกใกล้เคียงในขณะที่วิดีโอของ Heron เปิดเผยวิญญาณที่ออกมาในเวลากลางคืนหรือกลุ่มนักเล่นสเก็ตมรณะที่น่าขนลุกและน่าขนลุก ทั้งสองสร้างนักเล่าเรื่องของศิลปินเพลงด้วยกันเอง ฉากการแสดงของพวกเขาแสดงให้เห็นนักดนตรีทั้งสองคนที่ถูกเปิดเผยในทั้งสองรูปแบบ (ภาพถ่ายของ Heron ในช่วงหลายทศวรรษที่ผ่านมาแทนที่เขาจะแสดงจริง) ในตอนท้ายของ Thief’s Theme ในที่สุด Nas ก็สวมหน้ากากสกีที่พิมพ์ด้วยโครงกระดูกของเขาเพื่อเข้าร่วมกับลูกน้องคนอื่น ๆ ของเขาในเวลากลางคืนเพื่อไม่ให้ทำหน้าที่ถูกต้อง ในตอนท้ายของ Me and the Devil เพลงของ Scott-Heron จะเปลี่ยนวิดีโอเป็นบทกวีที่เขาท่องเกี่ยวกับนกแร้งและเหยื่อของมัน ในทำนองเดียวกันการแสดงให้เห็นว่าบางครั้งเส้นแบ่งระหว่างความดี / ความชั่วและความถูก / ผิดอาจพร่ามัวมากในตอนกลางคืน
สุดท้าย แต่ไม่ท้ายสุดวิดีโอทั้งสองเน้นไปที่เด็กเล็กที่มีอายุระหว่าง 18 ถึง 25 ปีมีความน่าสนใจอย่างมีสไตล์เกี่ยวกับวิดีโอทั้งสองเรื่องในการจัดแสงให้เป็นธรรมชาติหรือสว่างจ้า โดยเฉพาะอย่างยิ่งวิดีโอทั้งสองรายการมุ่งเป้าไปที่เด็กเล็กที่อยู่ในขั้นตอนที่พวกเขาจะได้รับอิทธิพลอย่างง่ายดายในชีวิตของฮูด จากนั้นความชั่วร้ายและความอธรรมก็เปลี่ยนไปเมื่อนาสกลายเป็นหนึ่งในหัวขโมยและเฮรอนเริ่มท่องบทกวีเกี่ยวกับความตาย นี่คือจุดเริ่มต้นของความเปรียบต่างระหว่างวิดีโอทั้งสอง
Gil Scott-Heron เป็นศิลปินดนตรีมาตั้งแต่ปี 1960 และได้รับผลกระทบจากการปฏิวัติ บทกวีของเขาเกี่ยวกับการไล่นกแร้งที่ชั่วร้ายทำให้มรดกที่เป็นโคลงสั้น ๆ ของเขามีอิทธิพลต่อผู้คนมากมายตลอดหลายทศวรรษที่ผ่านมา ศิลปินที่ใช้คำพูดเช่นเขาและกวีคนสุดท้ายบรรยายเรื่องราวเกี่ยวกับชีวิตของฮูดและสลัมอเมริกาด้วยภาษาที่ชัดเจนและกระชับซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงชุมชนเดียวกันกับที่พวกเขาเติบโตมาในระยะหนึ่งสก็อต - เฮรอนดูเหมือนจะเป็นคนที่มีจิตวิญญาณที่น่าเศร้า ซึ่งชีวิตเกือบถูกยึดครองด้วยยาเสพติด อัลบั้มนี้ที่กำลังจะออก XL Recordings ’ ฉันมาใหม่ที่นี่ เป็นครั้งแรกของเขาในช่วงเวลาหนึ่ง นานกว่ารุ่นเฮฟวี่เวตอีก Sade ซึ่งมีอัลบั้มลดลงในสัปดาห์เดียวกัน ฉันต้องมีทั้งสองคนก่อนที่สัปดาห์จะจบลง แต่กลับไปหาฉันและปีศาจบทกวีที่เขาอ่านในตอนท้ายเป็นเรื่องหลอกหลอนเอ็ดการ์อัลเลนโพเหมือนเรื่องอีแร้งชั่วร้ายที่สามารถเจาะเข้าไปในสลัมได้อย่างสบายใจ
ยืนอยู่ในซากปรักหักพังของชีวิตของชายผิวดำอีกคน
หรือบินผ่านหุบเขาที่แยกทั้งกลางวันและกลางคืน
‘ฉันคือความตาย!’ นกแร้งร้อง
‘เพื่อคนแห่งแสงสว่าง’
Charon นำความโกรธเกรี้ยวของเขามาจากทะเลที่แล่นไปตามวิญญาณ
และเห็นคนเก็บขยะจากไปพาหัวใจที่อบอุ่นไปสู่ความหนาวเย็น
เขารู้ว่าสลัมเป็นที่หลบภัย
สำหรับสิ่งมีชีวิตที่เลวร้ายที่สุดเท่าที่เคยรู้จักมา
ในถิ่นทุรกันดารแห่งความเสียใจ
และทะเลทรายแห่งความสิ้นหวัง
การชี้แจงเรื่องความยุติธรรมของ Evil ทำให้เกิดความหวาดกลัวอย่างเปลือยเปล่า
การพาทารกจากแม่ของพวกเขา
ทิ้งความเศร้าโศกเกินกว่าจะเปรียบเทียบ
ดังนั้นถ้าคุณเห็นนกแร้งมา
วงกลมบินอยู่ในความคิดของคุณ
จำไว้ว่าไม่มีการหนี
เพราะเขาจะตามมาอย่างใกล้ชิด
สัญญากับฉันเท่านั้น
สำหรับจิตวิญญาณของคุณ
และของฉัน
ไม่มีที่ไหนเหมือนหมวกถ้าตัวละครอย่าง Charon หรือที่รู้จักกันในชื่อของ Death's homeboy สามารถมองเห็นกระโปรงหน้ารถและเห็นซากปรักหักพังที่เกิดจากมืออีกข้างที่ผิดธรรมชาติไปยังพื้นที่นั้น ใส่นกแร้ง. ในวิดีโอของ Nas นกแร้งสามารถมองเห็นได้เหมือนทุกคนที่สวมหน้ากากเพื่อปิดบังใบหน้า อย่างไรก็ตามดูเหมือนว่าจะไม่มีตอนจบที่น่าเกลียดสำหรับตัวละครเหล่านี้ พวกเขาไม่ได้พบกันตัวต่อตัวในการต่อสู้เพื่อวิญญาณของเขาหรือเธอกับนกแร้ง พวกเขาไม่ได้ดึงออกจากอ้อมแขนของแม่ตั้งแต่ยังเป็นทารก พวกเขามีทางเลือกที่จะเป็นขโมย สำหรับสก็อตต์ - เฮรอนดูเหมือนว่าจะเป็นทางเลือกที่เขาหวังว่าจะได้สิ่งที่เขาแบ่งปันในตอนท้ายของวิดีโอ
ในท้ายที่สุดสิ่งที่ฉันสามารถแบ่งปันเกี่ยวกับวิดีโอทั้งสองนี้ก็คือในขณะที่วิดีโอหนึ่งดูเหมือนจะเชิดชูสถานะคงที่ แต่สลัมของการกลายเป็นขโมยในรูปแบบที่แตกต่างกันวิดีโออื่น ๆ ได้แบ่งปันเรื่องราวเกี่ยวกับวิธีการและสิ่งที่เกิดขึ้นเมื่อความชั่วร้ายและความอธรรมเอาชนะชีวิตของคุณ โรเบิร์ตจอห์นสันเป็นนักดนตรีบลูส์ที่รู้จักกันในเรื่องการขายวิญญาณของเขาให้กับเดวิลเพื่อเป็นนักกีตาร์บลูส์ที่ยิ่งใหญ่ (เนื้อหาที่ยิ่งใหญ่ที่สุด) เขาได้รับความปรารถนาของเขา แต่เมื่อตายแล้ววิญญาณของเขาจะต้องถูกส่งมอบให้กับปีศาจเหมือนตอนนี้และชั่วนิรันดร์เป็นของเขา (ฟังดูเหมือนสัญญาทางดนตรี) นั่นเป็นหนึ่งในอัตชีวประวัติที่จะดึงแรงบันดาลใจจากเมื่อคิดถึง Gil Scott-Heron ฉันเข้าใจว่าทำไมเขาถึงพูดถึงคนอย่างจอห์นสัน ณ จุดนี้ในศตวรรษและทำไมเพลงของเขาถึงได้รับเลือกให้เป็นซิงเกิ้ลแรก ทุกวันคือการต่อสู้ระหว่างจิตวิญญาณของเขากับทรัพย์สินทางโลกที่เสื่อมโทรมและเป็นวัตถุ ในขณะที่เขายอมจำนนต่อพวกเขาในวัยเยาว์คล้ายกับว่าในที่สุด Nas ก็กลายเป็นโจรในตอนท้ายของวิดีโอของเขาตอนนี้เขากำลังต่อสู้กับพวกเขาเมื่ออายุมากขึ้น สิ่งนี้ทำให้จุดเริ่มต้นของนักดนตรีบลูส์แมนผู้ยิ่งใหญ่ที่มีอัลบั้มที่คาดว่าจะวางจำหน่ายในสัปดาห์นี้ บลูส์มักได้รับการยกย่องว่าเป็นปู่ของฮิปฮอปและทั้งสองเป็นผลงานเพลงพื้นเมืองของอเมริกัน Scott-Heron มีสถานที่ที่เหมาะสมในประวัติศาสตร์ดนตรีในฐานะคนที่มีความคิดสร้างสรรค์โคลงสั้น ๆ และนักดนตรีสามารถก้าวข้ามทศวรรษแม้ในขณะที่เอาชนะบางสิ่งที่รุนแรงพอ ๆ กับการติดยา เขาเก่งกว่าร็อคเกอร์อายุมากในยุค 60, 70 และ 80 เขาชื่อ Gil Scott-Heron และเขาเป็นฮิปฮอปที่มีบรรพบุรุษมาตั้งแต่ปี 1970 ซึ่งเป็นเพลงดั้งเดิมสไตล์โกธิคของชาวอเมริกันผิวดำ
ซื้อฉันมาใหม่ที่นี่โดย Gil Scott-Heron
