เริ่มต้นสิ่งต่างๆที่นี่ด้วยความซื่อสัตย์
แร็ปเปอร์หญิงมีการดำเนินธุรกิจที่ยากลำบากมากและต้องผ่านความพยายามอย่างมากเพื่อให้ได้มา ทั่วไป เคารพ.
ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมบทความนี้ (ซึ่งตามจริงแล้วได้รับการบ่นเกี่ยวกับสองสามปีในส่วนเหล่านี้) จึงมีความสำคัญสำหรับเรา
เป็นวิธีของเราในการยกย่องความสามารถของศิลปินที่น่าทึ่งและบทความนี้จะอยู่ได้ด้วยดีหลังจากแฮชแท็ก Women’s Month หายไปจากไทม์ไลน์
ภาพ: Michael Benabib / Michael Ochs Archives / Getty Images
สำหรับเกณฑ์: เราเปิดเผยในขั้นตอนการลงคะแนนง่ายๆที่เน้นคุณภาพโดยรวมการมองเห็น + ผลกระทบและผลลัพธ์ก็ค่อนข้างชัดเจนโดยไม่มีการถกเถียงกันอย่างแท้จริง สิ่งสำคัญที่ควรทราบคือศิลปินที่ไม่เห็นอัลบั้มของพวกเขาทำการตัดต่อยังคงมีส่วนสำคัญในการมีอิทธิพลต่อโปรเจ็กต์ทั้ง 20 โครงการเหล่านี้
ตัวอย่างเช่นศิลปินอย่าง Yo-Yo เป็นผู้บุกเบิกในการจัดแสดงผู้หญิงที่สามารถพูดความในใจได้อย่างอิสระต่อหน้าฮอร์โมนเพศชาย Monie Love เป็นผู้เชี่ยวชาญในการแสดงคุณค่าในตนเอง และแม้ว่าเราจะมั่นใจ ความเข้าใจผิดของ Lauryn Hill ถือเป็นอัลบั้มอาร์แอนด์บีอย่างแน่นอนไม่ได้หมายความว่าโปรเจ็กต์นี้จะมีความคลาสสิกน้อยกว่าที่ควรจะเป็นเสมอไป
บทความนี้ไม่ได้หมายถึงการแยกส่วน แต่มีจุดมุ่งหมายเพื่อเน้นการมีส่วนร่วมที่โดดเด่นที่มีต่อวัฒนธรรมของเรา ชื่นชมและสตรีมอัลบั้มเหล่านี้ (เราสงสัยว่าคุณคงรอบรู้เหมือนกันกับพวกเราในตอนนี้ฮ่า!) เพราะเพลงโด๊ปจะคงอยู่ตลอดไป - เทรนต์คลาร์ก
[โพสต์นี้ได้รับการปรับปรุง ต่อไปนี้เผยแพร่ครั้งแรกเมื่อวันที่ 30 มีนาคม 2019]
20. ธนาคาร Azealia - ยากจนด้วยรสชาติที่แพง (พ.ศ. 2557)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: Yung Rapunxel, 212 (ฉ. Lazy Jay)
เชื่อหรือไม่ว่า Azealia Banks รู้วิธีทำมากกว่าการตีกลองท่ามกลางคนรอบข้างและโซเชียลมีเดียของเธอ สตูดิโออัลบั้มเปิดตัวของเธอ ยากจนด้วยรสชาติที่แพง พิสูจน์ให้เห็นแล้วว่าเธอค่อนข้างฉลาดในการรวบรวมอัลบั้มที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับเสียงซึ่งนำแสดงโดยเสียงร้องและการเขียนของเธอเองโดยทั้งหมดอยู่ภายใต้การดูแลของเธอเอง
เฮฟวี่เมทัลเดี่ยวและรีเฟลกทีฟได้รับการปลูกอย่างจริงจังในหม้อที่ให้เสียงเบสที่หนักหน่วงและซินธ์ที่คลุมเครือซึ่งได้รับการปฏิสนธิจากบทกวีที่เกิดจากป่าในนิวยอร์กซิตี้ มันเป็นภาพสะท้อนที่ชัดเจนของทักษะการเขียนที่ไร้ที่ติของ Banks ในทางกลับกันเธอเสนอ Nude Beach a-Go-Go ที่เต็มไปด้วยความสุขที่เต็มไปด้วยการพูดพาดพิงที่น่าดึงดูดเกี่ยวกับการจัดสรรผู้หญิงผิวดำ - และคุณจะไม่รู้ด้วยซ้ำ
คุณแบ๊งส์ยังส่งมอบบาร์ที่โดดเด่นภายใต้เสียงสะท้อนของบ้านการสั่นสะเทือนที่ร่าเริงและโทนเสียงอาร์แอนด์บี ยากจนด้วยรสชาติที่แพง คุณภาพที่เป็นที่ชื่นชอบที่สุดคือการผสมผสานระหว่างฮิปฮอปอย่างแท้จริงในขณะเดียวกันก็ดึงดูดรสนิยมป๊อปทั่วโลกด้วย
การทำของ ยากจนด้วยรสชาติที่แพง เป็นประสบการณ์ที่สับสนวุ่นวาย Banks ใช้โซเชียลมีเดียเพื่อทำสงครามกับอุตสาหกรรมดนตรีอย่างตรงไปตรงมาคนผิวขาวที่ทำมันและใครก็ตามที่ใช้ความมืดเป็นเสาเพื่อแสวงหาผลกำไร หลังจากที่ต้องทนอยู่นานกว่าสามปีในการบอกเธอว่ามันยังไม่ดีพอในจิตวิญญาณของเพลงฮิตเธอยังคงปะทะกับป้ายกำกับเรื่อง Soda กับ Chasing Time เพียงตัวเลือกเดียว ข้อตกลงของเธอกับ Interscope และ Polydor ในปี 2013 ซึ่งนำไปสู่สถานการณ์ใหม่กับ Prospect Park ในปี 2014
ยากจนด้วยรสชาติที่แพง ได้รับเสียงชื่นชมจากการสร้างสรรค์และสร้างสรรค์อย่างต่อเนื่อง แต่ไม่ได้รับการยอมรับในกระแสหลัก
น่าเสียดายที่เธออาจจะไม่ได้รับความสนใจจากทุกคนอีกต่อไปในการปล่อยแพ็กเกจสุดพิเศษนี้ - Cherise Johnson
20. ฟ็อกซี่บราวน์ - ป่วยบ้านนา (สิบเก้าสิบหก)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: ฉันจะเป็น (f. JAY-Z) พาคุณกลับบ้าน (ฉ. Blackstreet)
จากมุมมองทางเทคนิคแบบบาร์ต่อบาร์การแร็พของคุณแบบไม่ต้องใช้คำพูด Foxy Brown เป็นหนึ่งในสิ่งที่ผิดกฎหมายไม่ว่าจะเป็นเพศใดก็ตาม MC ที่ถือกำเนิดและเติบโตในนิวยอร์คนั้นเป็นหนึ่งในแร็ปเปอร์ที่ดีที่สุดในตอนนี้เมื่อเธอออกอัลบั้มเปิดตัว ป่วยบ้านนา .
แผ่นเสียง 13 แทร็กเปิดตัวท่ามกลางปีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดครั้งหนึ่งของฮิปฮอปในประวัติศาสตร์ 1997 12 เดือนนั้นเต็มไปด้วยการเผยแพร่ที่กำหนดแนวเพลง แต่ไม่คำนึงถึงความสม่ำเสมอที่แท้จริงและความสามารถในการโคลงสั้น ๆ ของ ป่วยบ้านนา ไม่สามารถละเลยได้
อัลบั้มนี้อำนวยการสร้างโดย Trackmasters ซึ่งสามารถนำเครื่องดนตรีที่ฉุนเฉียวอย่างจริงจังมาสู่พื้นหลังของเนื้อเพลงที่ชวนติดตามของ Foxy โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพลง Get Me Home (มี Blackstreet) นอกจากนี้ยังมีการเพิ่ม Big Bad Mamma ในการออกใหม่ทำให้อัลบั้มได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นอีกขั้นหนึ่งในการเพิ่มสต็อกของ Foxy
Fox Boogie ไม่ดึงหมัดใด ๆ ป่วยบ้านนา ขณะที่เธอฉีกแทร็กที่สำคัญบางอย่างในนิวยอร์กด้วยความช่วยเหลือของ Method Man, Jigga และ Havoc หากแร็ปเปอร์ชายดังกล่าวเป็นตัวอย่างของนักเลงในนิวยอร์กซิตี้ที่น่ากลัวในช่วงปลายยุค 90 ฟ็อกซี่ก็เป็นตัวแทนของภรรยาม็อบที่น่ากลัวยิ่งกว่าด้วยเรื่องเพศที่มีอาวุธ ธีมบน ป่วยบ้านนา วนเวียนอยู่กับกิจกรรมทางอาญาแฟชั่นชั้นสูงและพลังงานทางเพศที่ดิบซึ่งทั้งหมดนี้มีอยู่ในฮิปฮอปอย่างที่เรารู้จักในปัจจุบัน
ความมั่นใจที่แท้จริงและคำคล้องจองที่ชาญฉลาด Foxy นำมาสู่ ป่วยบ้านนา ทำให้เป็นหนึ่งในอัลบั้มที่น่าจดจำที่สุดในยุค 90 และเป็นตัวกระตุ้นให้เกิดกระแสการแร็พของผู้หญิงที่ดุเดือดตามมา - Scott Glaysher
19. อีฟ - ขอให้มีอีฟ…สุภาพสตรีหมายเลขหนึ่งของ Ruff Ryders (พ.ศ. 2542)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: Gotta Man, Love Is Blind (f. Faith Evans)
หลังจากล้มเหลวในช่วงสั้น ๆ กับ Dr. Dre’s Aftermath อีฟกลายเป็นราชินีแห่ง Ruff Ryders ซึ่งในปี 2542 ได้กลายเป็นค่ายเพลงแร็พระดับแนวหน้า สดใหม่จากความสำเร็จของเธอ Ryde or Die Vol. 1 ซิงเกิ้ล What Ya Want เธอทิ้งเดบิวต์อย่างเป็นทางการ ขอให้มีอีฟ…สุภาพสตรีหมายเลขหนึ่งของ Ruff Ryders ซึ่งเป็นผลงานการค้าที่ทำให้ Philly-native กลายเป็นศิลปินฮิปฮอปหญิงคนที่สามขึ้นสู่อันดับสูงสุดของ Billboard 200 (ตามหลัง Lauryn Hill และ Foxy Brown)
แม้ว่ามันจะเพิ่มขึ้นเป็นสองเท่าของแพลตตินั่ม แต่ก็ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ แต่ก็น่าสนใจที่เมื่อกลับมาดูดนตรีอีกครั้งแผ่นเสียงส่วนใหญ่ประกอบด้วยบาดแผลลึก (ผลิตโดย Swizz Beatz เป็นส่วนใหญ่) นอกเหนือจากการรีมิกซ์ของ What Ya Want และ earworm Gotta Man แล้วโปรเจ็กต์นี้ยังห่างไกลจากค่าโดยสารแบบครอสโอเวอร์ ตัวอย่างเช่นซิงเกิ้ลที่สอง Love Is Blind แม้จะมีท่วงทำนองที่ขับเคลื่อนด้วยกีตาร์ แต่ก็ดูมืดมนอย่างไม่น่าเชื่อ แม้แต่บันทึก Heaven Only Knows ก็ยังเห็นรายละเอียดการเดินทางของเธออย่างตรงไปตรงมาจากนักเต้นระบำเปลื้องผ้าไปจนถึงแร็ปเปอร์ (แม้ว่าจะไม่ได้เชิดชูอะไรก็ตาม)
ตลอดการเดบิวต์เธอไม่เคยใช้เรื่องเพศของเธอเป็นไม้ค้ำยันโคลงสั้น ๆ จากบ้านเกิดของเธอบทกวี Philly Philly กับ Beanie Sigel ไปจนถึงบทกวีของเธอใน Scenario 2000 สิ่งที่เปล่งประกายเกี่ยวกับอีฟคือบาร์ของเธอและความสามารถในการเป็นเจ้าของเพลงของเธอเองท่ามกลางนักแต่งเพลงที่น่าทึ่งในช่วงเวลาที่ดีที่สุดของพวกเขา
การเปิดตัวของเธอยังคงเป็นอัลบั้มที่มียอดขายสูงสุดและเป็นพิมพ์เขียวที่ชัดเจนสำหรับอาชีพที่ประสบความสำเร็จอย่างไม่น่าเชื่อ ปิดไมค์ . - ไรลีย์วอลเลซ
18. ราชินีลาติฟาห์ - ทักทายราชินีทั้งหมด (พ.ศ. 2532)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: Ladies First (f. Monie Love), Wrath of My Madness
รัฐนิวเจอร์ซีย์ไม่ได้เป็นเพียงตัวแทนที่น่ารัก แต่น่าเกรงขามในช่วงรุ่งสางของปี 1990 โดยมีจักรพรรดินีแห่งแร็พควีนลาติฟาห์ที่ไม่มีปัญหา ในอัลบั้มเปิดตัวปี 1989 ของเธอ ทักทายราชินีทั้งหมด , DJ Mark The 45 King เบสแนวฟังค์กี้, เสียงกลอง ASR-X เดินขบวน, ตัวอย่างเสียงแตรที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณและเสียงแหลมของ Latifah, การเล่นคำที่คล่องแคล่วและมีไหวพริบและการแต่งกายของกษัตริย์แอฟริกันที่หลงเหลืออยู่ของเนเฟอร์ติติทำให้สตรีนิยมเป็นหุ่นขี้ผึ้ง
อัลบั้มนี้ทำให้เธอก้าวขึ้นสู่แถวหน้าของการเคลื่อนไหวแบบแอฟโฟรเซนตริกของแร็พควบคู่ไปกับเพื่อนร่วมวง Native Tongue De La Soul, Jungle Brothers, A Tribe called Quest, Brand Nubian, KMD และ Monie Love ซึ่งเป็นพาร์ทเนอร์สัมผัสของเธอในซิงเกิลใหม่ของ Ladies First Latifah ทำให้คุณเต้นไปกับการตัดต่อรวมถึง Dance 4 Me, Momma Gave Birth To The Soul Children, เพลงฮิปเฮาส์ Come Into My House และกอดคอของคุณไปตามกระแสและคอรัสที่น่าประทับใจของเธอใน Wrath of My Madness
ทักทายราชินีทั้งหมด เริ่มต้นอาชีพที่ประสบความสำเร็จของ Latifah ในเกมแร็พและฮอลลีวูดที่กินเวลาเกือบ 30 ปี วันนี้กดปุ่มเล่นในอัลบั้มและมันจะยังคงทำให้หัวของมันเป็นไปตามคำสั่งของ Latifah - ดานาสก็อตต์
17. ลิลคิม - มาเฟียที่สวยงาม (พ.ศ. 2546)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: Magic Stick (ฉ. 50 Cent), The Jump Off (ฉ. Mr. Cheeks)
หลังจากเปิดตัวอัลบั้มมัลติแพลตตินั่มสองชุดใน ฮาร์ดคอร์ และ K.I.M. ที่ฉาวโฉ่ สตูดิโออัลบั้มชุดที่สามของ Lil Kim มาเฟียที่สวยงาม ลบข้อสงสัยไปตลอดกาลว่าสถานที่ของเธอในประวัติศาสตร์ฮิปฮอปสมควรได้รับการปะติดปะต่อ
Magic Stick ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่ 50 เซ็นต์ได้ปลูกฝังตัวเองให้กลายเป็นช่วงเวลาทางวัฒนธรรมที่ยิ่งใหญ่โดยไม่ต้องสตรีมมิ่งโซเชียลมีเดียหรือแม้แต่วิดีโอมายากลเพื่อบูต
ใน Can’t Fuck With Queen Bee เธอยืนยันตัวเองว่าเป็นราชวงศ์แร็พในขณะที่เตือนสติผู้ที่ไม่ได้เป็นผู้นำคนแรกของเธอในเกม พระบิดาบนสวรรค์ผู้หลงใหลและเพลงสรรเสริญพระบารมีของ Bonnie & Clyde Thug Luv (โดยที่ไคลด์เป็น Twista) ยังช่วยเพิ่มความแข็งแกร่งของโครงการ
อัลบั้มใกล้ชิดกลับมาเพื่อคุณ (ผลิตโดยพรี - การออกกลางคันของวิทยาลัย Kanye West) กวาดนิ้วที่ Eve และ Foxy Brown อย่างน่าอัศจรรย์และปิดสิ่งต่างๆอย่างเป็นระเบียบ
นอกจากนี้ มาเฟียที่สวยงาม เป็นเนื้อหาที่สอดคล้องกันมากที่สุดของ Kim เนื่องจากการรวมตัวกันของ Queen Bee Radio ทำให้เกิดประสบการณ์ที่ขาดหายไปจากดนตรีหลังปี 2012 ความองอาจโคลงสั้น ๆ ที่มีเสน่ห์ของเธอแทรกซึมเข้าไปในแทร็กด้วยการพูดคุยอันธพาลที่เรียบเนียนกามารมณ์และความมั่นใจตลอดมา
ไม่น่าแปลกใจในแผนกที่ได้รับรางวัลเชิงพาณิชย์อัลบั้มนี้พุ่งสูงสุดที่อันดับ 5 ใน Billboard 200 ได้รับการรับรองมัลติแพลตตินั่มในเวลาไม่นานและจะยืนยาวตลอดไปในช่วงที่ Queen Bee อยู่ในกระเป๋ามากที่สุดในอาชีพนักดนตรีของเธอ - Cherise Johnson
16. เกลือ -N-Pepa - จำเป็นมาก (พ.ศ. 2536)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: Shoop, Whatta Man (ฉ. ในสมัยนิยม)
หลายปีก่อนที่ Missy Misdemeanor Elliott ใช้แนวทางสตรีนิยมแบบนีโอสตรีนิยมในฮิปฮอปผู้สร้างกระแสใหม่ Salt-N-Pepa เลือกที่จะต่อสู้กับอำนาจของผู้หญิงที่เกลียดชังด้วยสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขา ป้อน จำเป็นมาก สตูดิโออัลบั้มชุดที่ 4 ของดูโอซึ่งวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 12 ตุลาคม พ.ศ. 2536 อัลบั้มนี้จะขึ้นสู่อันดับ 4 ในชาร์ตอัลบั้ม 200 อันดับแรกของ Billboard ของสหรัฐอเมริกาและได้รับการรับรองระดับแพลตตินัม 5 เท่าจาก RIAA อัลบั้มขายได้เพิ่มอีกสองล้านชุดในต่างประเทศสำหรับยอดขายรวมเจ็ดล้าน นอกจากนี้ยังทำให้สาว ๆ ควีนส์นิวยอร์กได้รับความนิยมสูงสุดในอาชีพของพวกเขา (Shoop ซึ่งขึ้นอันดับ 4 ในชาร์ตเพลงป๊อป) (Whatta Man ที่มีนักแต่งเพลงอาร์แอนด์บี En Vogue ซึ่งครองอันดับ 3 ในชาร์ต Billboard Hot 100 ) และรางวัลแกรมมี่เป็นครั้งแรกของพวกเขา (สำหรับเพลงฮิต 40 อันดับแรกไม่มีธุรกิจของคุณ)
นักวิจารณ์และแฟน ๆ ต่างก็ยกย่องว่าอัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จและ Salt-N-Pepa ก็เปลี่ยนจากแร็ปเปอร์มาเป็นป๊อปสตาร์โดยสุจริต
แต่เท่าที่ทั้งคู่ (แทนที่โดย DJ Spinderella) ก็มีเพลงป๊อปที่เป็นมิตรกับวิทยุมากมาย จำเป็นมาก นอกจากนี้ยังมีเพลงที่เตือนแฟน ๆ ว่าพวกเขาเป็นใครและมาจากไหน ยกตัวอย่างเช่นใครบางคนกำลัง Gettin 'บนเส้นประสาทของฉันฟังกลับไปที่บาร์ที่พวกเขาจัดแสดงใน My Mic Sound Nice โดยมีเครื่องยิง Pepa แท่งดังกล่าวขณะที่คุณกลิ้งขึ้นมากับฉันใน Beemer ของผู้ชายของคุณ / และฉันสามารถมองคุณและบอกคุณได้ เป็นคนชอบกินเนื้อสัตว์ Break of Dawn เป็นอีกตัวอย่างหนึ่งของความสามารถของผู้หญิงในการถ่มน้ำลาย 16 ยกเบสของแทร็ก James Brown สุดคลาสสิก The Grunt ซึ่งเป็นตัวอย่างที่ Public Enemy ใช้ก่อนหน้านี้ในเพลง Night of the Living Baseheads และต่อมาก็สุ่มตัวอย่างโดย Wu- Tang Clan และ 2Pac.
โดยไม่คำนึงถึงการทดลองและความยากลำบากที่เชอริลและแซนดี้ต้องทนในภายหลังอัลบั้มที่สี่ของกลุ่มคือและยังคงเป็น จำเป็นมาก นอกเหนือจากรายชื่ออัลบั้มของ true head - Bernadette Giacomazzo
15. นิคกี้มินาจ - Pinkprint (พ.ศ. 2557)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: Anaconda, Truffle Butter (f. Drake & Lil Wayne)
เมื่อ Nicki Minaj เปิดตัวมิกซ์เทปปี 2009 ของเธอ Beam Me Up Scotty มันทำให้เธอกลายเป็นที่รักแร็พที่กำลังมาแรงล่าสุดของฮิปฮอปและทำให้เธอได้รับรางวัล Lil Wayne’s Young Money Records ซึ่งเป็นค่ายเพลงที่ร้อนแรงที่สุดในเวลานั้น
สี่ปีต่อมาหลังจากที่เธอได้กลายเป็นนักแสดงแร็พหญิงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมาด้วยการผสมผสานที่เข้มข้นของ NYC grit rap และเพลงป๊อปบัสเตอร์ที่ย่อยสลายได้ ( ขอโทษ Rosenberg ) Nicki Minaj เปิดตัวสตูดิโอที่สามของเธอ Pinkprint สร้างความสมบูรณ์ให้กับตัวละครในยุค Pink Friday ของเธอโดยทิ้งเครื่องแต่งกายที่ยิ่งใหญ่วิกผมหลากสีและบุคลิกที่หลุดโลกไว้เบื้องหลัง
Pinkprint โดยพื้นฐานแล้วใช้ชีวิตในฐานะแท็บลอยด์ส่วนตัวของ Nicki ที่สร้างขึ้นจากความจริงของเธอและเป็นประสบการณ์ที่ครุ่นคิดเกี่ยวกับชีวิตที่อาศัยอยู่ของชาวควีนส์ที่เกิดในโอนิกามาราจ
จากการรับความเสี่ยงอย่างมากใน All Things Go (การแนะนำ Onika ผู้หญิงคนนั้นอีกครั้ง) ไปจนถึงการเปิดเผยปัญหาความสัมพันธ์ที่เจ็บปวด (I Lied) ไปจนถึงการเผชิญหน้ากับปีศาจผ่านทาง Hot 100 hit Pills n Potions Nicki ได้รับความเคารพกลับมาที่เธออาจสูญเสียไป ในช่วงรุ่งเรืองที่เต็มไปด้วยสีสันดังกล่าวของเธอ
ในปี 2015 เธอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Best Rap Album จากงาน Grammy Awards ครั้งที่ 57 Anaconda ที่ทำสถิติสูงสุดของโปรเจ็กต์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Best Rap Song
เป็นสิ่งสำคัญสำหรับศิลปินที่จะมีอิสระในการสำรวจความคิดสร้างสรรค์และผลักดันขอบเขต Nicki Minaj เชี่ยวชาญในเรื่องนี้ด้วยการจับองค์ประกอบป๊อปและฮิปฮอป (ดูการทำงานร่วมกันกับ Truffle Butter ของ Young Money แบบคลาสสิก) ในวิธีที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ที่เธอประสบความสำเร็จในการติดเชื้อวัฒนธรรมป๊อปด้วยการปรากฏตัวของเธอมาเกือบทศวรรษโดยมีการแข่งขันเพียงเล็กน้อย
ด้วยการผสมผสานองค์ประกอบที่สร้างสรรค์เช่นเกมปากกาไฟและความสามารถที่แปลกประหลาดในการดึงตัวเลขจำนวนมากเข้ากับซิงเกิ้ล Pinkprint เป็นโครงการเฉพาะจุดและเป็นผลงานที่ดีที่สุดของเธอจนถึงปัจจุบัน - Cherise Johnson
14. MC Lyte - Lyte As A Rock (พ.ศ. 2531)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: กระดาษบาง 10% Dis
ตั้งแต่วินาทีแรกที่สดครั้งแรกถูกตัดออกในที่เปิดอัลบั้ม Lyte Vs. Vanna Wyte เห็นได้ชัดว่า MC Lyte ตั้งใจที่จะทำอัลบั้ม New York Hip Hop แบบคลาสสิกผ่านการเดบิวต์ในปี 1988 Lyte As A Rock . อัลบั้มนี้มีอายุเพียง 17 ปีนับเป็นอัลบั้มเดี่ยวฮิปฮอปอัลบั้มแรกที่เปิดตัวโดยแร็ปเปอร์หญิง พิธีกรสายพันธุ์บรู๊คลินได้ทำลายฉากในท้องถิ่นของเธอไปแล้วเมื่อปีก่อนด้วย I Cram The Understand You บทประพันธ์ที่เกี่ยวกับเด็กผู้หญิงที่ตกหลุมรักกับเด็กผู้ชายที่พยายามซ่อนการเสพติดจากเธอ แต่ล้มเหลว
รวมเพลงไว้แล้ว Lyte As A Rock พร้อมกับ 10% Diss, Paper Thin และ I Am Woman แต่ Lyte ไม่ได้พึ่งพาความเป็นผู้หญิงของเธอเพียงอย่างเดียว - เธอเป็นเจ้าของ - และปฏิเสธที่จะเลือนหายไปในความสับสนเหมือนการแสดงแปลกใหม่ เธอเป็นศิลปินที่จริงจังที่นำเสนอบทกวีที่หนักหน่วงเนื้อหาที่ซื่อสัตย์อย่างไร้ความปราณีและได้รับความอนุเคราะห์จากผู้อำนวยการสร้าง Alliance, Audio Two, King of Chill และ Prince Paul นอกจากนี้เธอยังไม่กลัวที่จะนำ MC หรือนักลอกเลียนแบบผู้หญิงมาแทนที่พวกเขาด้วยเช่นกัน
เมื่อวันที่ 10% Diss เธอตั้งเป้าไปที่ Antoinette แร็ปเปอร์ Bronx เพื่อนร่วมวงที่ถูกกล่าวหาว่าขโมยลูกเตะและบ่วงบาศจาก Billin ยอดนิยมของ Audio Two Beat biter, dope style taker / บอกคุณต่อหน้าคุณว่าคุณไม่ได้เป็นอะไรนอกจากคนขี้แกล้งเธอแร็พด้วยพิษที่ไม่ผ่านการกรอง แม้ว่าโปรเจ็กต์จะสูงสุดที่อันดับที่ 50 ใน Billboard R & B / Hip Hop Albums แต่ก็ช่วยนำยุคใหม่ของพิธีกรหญิงที่มีความมั่นใจรวมถึง Bahamadia, Queen Latifah และ Monie Love - Kyle Eustice
13. ฟ็อกซี่บราวน์ - ความเงียบที่แตกสลาย (พ.ศ. 2544)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: ข. เพลงสรรเสริญพระบารมี Oh Yeah (ฉ. Spragga Benz)
อัลบั้มนี้ควรได้รับการขนานนามว่า หจก. อินกามาร์แชนด์ เพราะมันแสดงให้เห็นว่าความเจ็บป่วยทางร่างกายและจิตใจ (na na) Foxy Brown นั้นแท้จริงแล้วเป็นอย่างไร ชื่อเสียงเป็นยานรกและ ความเงียบที่แตกสลาย เธอกลับมาเป็นรูปเป็นร่างจากคลินิกบำบัดไปยังห้องทดลองแร็พ เนื้อหาของอัลบั้มทำให้ Foxy หันมาสนใจวงการแร็พที่หันหลังให้เธอ มันไม่ได้ขายหน่วยเช่นอัลบั้มเปิดตัวแบบมัลติแพลตตินั่มของเธอหรือการติดตามผล ตุ๊กตา Chyna สองปีต่อมา แต่มันก็เป็นเช่นนั้น ดีกว่า .
ความเงียบที่แตกสลาย เป็นเรื่องเกี่ยวกับการสวมหัวใจของเธอ - และมรดกจากจาเมกา - บนแขนเสื้อของเธอและการไหลของ patois-laced บนแทร็กเช่น B.K. เพลงสรรเสริญพระบารมีเพลง Oh Yeah ที่ขับเคลื่อนด้วยห้องเต้นรำและ Tables Will Turn เธอยังให้ earworm ที่คุ้มค่ากับ The Neptunes 'Candy เพื่อเพิ่มความสว่างให้กับตู้โชว์
เพื่อตอบคำถามเกี่ยวกับปัญหาการจัดการความโกรธและปัญหาทางกฎหมายในเวลานั้นเธอยอมรับว่าเป็นคนบ้าอยู่บนถนนและคุยกับไมค์บนกล้วยที่เป็นบทเพลง Styx-sampling 730 ฟ็อกซี่แสดงความเปราะบางของเธออย่างฉุนเฉียวในการขอโทษอย่างจริงใจต่อแม่ของเธอและ พี่ชายใน The Letter
ตั้งแต่ชั้นบนสุดไปจนถึงชั้นล่างสุดทนทุกข์ทรมานจากการเสียโฉมการเลิกรากับนักแต่งเพลง Kurupt ของ Tha Dogg Pound และการยิงกันที่น่าอับอายระหว่างเธอเองและผู้ติดตามของลิลคิมก็มากเกินพอที่เธอจะตากได้ - ดานาสก็อตต์
และ Foxy แสดงให้เห็นว่าเธอไม่เคยพับ
12. ลิลคิม - ความจริงที่เปลือยเปล่า (พ.ศ. 2548)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: ไฟแช็คขึ้นโอ้โฮ
เมื่อวันที่ 27 กันยายน 2548 เหตุการณ์สำคัญสองเหตุการณ์เกิดขึ้นในชีวิตของคิมเบอร์ลีโจนส์: เธอเริ่มวันแรกของการรับโทษจำคุกในข้อหาให้การเท็จและฉลากของเธอได้รับการปล่อยตัว ความจริงที่เปลือยเปล่า สตูดิโออัลบั้มชุดที่สี่ของเธอ อัลบั้มนี้มีซิงเกิ้ลที่ประสบความสำเร็จอย่างมาก 2 เพลง - Lighters Up และ Whoa - แต่ล้มเหลวในการสร้างผลกระทบของวัฒนธรรมป๊อปที่ซิงเกิ้ลอย่าง How Many Licks และ Magic Stick สร้างขึ้น แต่ที่ไหน ความจริงที่เปลือยเปล่า สั้นลงบนแทร็กคลาสสิกมันเป็นมากกว่าที่สร้างขึ้นด้วยการละเล่นตลกที่แหวกแนวที่มี Adele Givens และ Katt Williams ที่ไม่รู้จักในเวลานั้น
ความจริงที่เปลือยเปล่า ยังแสดงให้เห็นด้านที่โหดกว่าของ Kim อีกด้วย บางทีอาจเป็นเพราะเธอกำลังเผชิญกับเวลาหรืออาจเป็นเพราะเธอโตแล้วหรืออาจจะเป็นเพราะทั้งสองอย่างรวมกัน เธอสอบได้ 50 เซ็นต์และอดีตจูเนียร์ M.A.F.I.A. เพื่อนร่วมวงทำงานในเพลงเช่น Spell Check ซึ่งเธอย่าง Lil Cease & Co. เข้ากับกระดูก (Bitch ass guys / เพราะพวกเขายืนอยู่ฝั่ง DA) และ Mr. G-Unit (ผู้ชายของคุณ, 5-0 ฉันไม่เห็นเขาในสโมสร / ทำให้เขาออกไปใน CT พร้อมกับกระเจี๊ยวที่ก้นของเขา)
เพื่อไม่ให้เสียเงิน Kim คั่วผู้เกลียดชังนิรนามของเธอที่ยังมีชีวิตอยู่ด้วย Shut Up Bitch ซึ่งเธอกล่าวถึงทุกข่าวลือที่เคยปล่อยออกมาเกี่ยวกับเธอ - จากข้อกล่าวหาที่ Biggie เขียนบาร์ทั้งหมดของเธอไปจนถึงการทำศัลยกรรมของเธอและแม้แต่จัดการโยน Star Jones ภายใต้ รถบัสอยู่ระหว่างการดำเนินการ (ประณาม! มันต้องรู้สึกดีที่จ่ายน้อยลง!)
ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาคิมเปลี่ยนจากนักเลงสุดเซ็กซี่มาเป็นนักเลงในวงการด้วยสิทธิ์ของเธอเอง แม้ว่าเธอจะไม่ได้ออกอัลบั้มที่เหมาะสมมาตั้งแต่ (มีรายงานว่าในเดือนพฤษภาคม 2019 จะเปลี่ยนไป) แต่เธอก็ทำให้คุณรู้สึกแย่ - เธอ ควร เรียกร้องคุณจากภาษีเงินได้ของเธอ - Bernadette Giacomazzo
11. บาฮามาส - ภาพปะติด (สิบเก้าสิบหก)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: Uknowhowwedu, True Honey Buns (Dat Freak Shit)
แอฟโฟรชีนที่เปล่งประกายย้อนยุคยุค 70 จางหายไปการส่งมอบสัมผัสที่วางเฉยพร้อมคำอุปมาอุปไมยที่คลุมเครือและชัตซ์ปาห์ที่พร้อมต่อสู้คือคลังแสงสาวบาฮามาเดียของฟิลาเดลเฟียที่จำเป็นต่อการสืบทอดมรดกของนักแร็พในบ้านเกิดต่อไป ตามชื่ออัลบั้มที่แนะนำ ภาพปะติด เป็นการผสมผสานที่น่าดึงดูดของ East Coast boom-bap สำหรับนักเดินทางแบ็คแพ็คและดนตรีแจ๊สและนีโอที่มีความซับซ้อนที่คุ้มค่ากับการเผาไหม้ในร้านกาแฟหรือร้านขายอาหารเพื่อสุขภาพ
ผู้นำโรงเรียนใหม่เลิกกัน
Gang Starr’s Guru และ DJ Premier และ Da Beatminerz แยกตัวออกมาจากโพสต์ใน Brooklyn เพื่อตัดส่วนใหญ่ของการผลิตสำหรับอัลบั้มเปิดตัวของ Bahamadia ซึ่งเป็นหนึ่งในอัลบั้มแร็พที่ดีที่สุดในยุค 90 มันอวดซิงเกิ้ลที่บ้าคลั่งในความรู้สึกของรถไฟบรรทุกสินค้าที่หลบหนีจาก Total Wreck, Ski Beatz และ DJ Redhanded ที่ผลิตด้วยโทนสีสดใสของ Uknowhowedu, I Confess ที่โรแมนติก, อุทาหรณ์ของกลุ่ม True Honey Buns และ Three Tha Hard Way ที่สร้างแรงบันดาลใจ ผู้ชายทุกคนมีที่ว่างสำหรับผู้หญิงทุกคนที่ต้องการให้เธอเปล่งประกายในการเข้ารหัส
และคุณไม่สามารถเผชิญหน้ากับเพลงแร็พแจ๊ส Iladelph ของ Funky Four + 1 คลาสสิก Da Jawn กับ The Roots ได้ อันที่จริงคุณไม่สามารถนำเสนอโปรเจ็กต์นี้ได้ทั้งหมด Sis ใจร้ายกับมัน - ดานาสก็อตต์
10. ดาเปี๊ยก - ขี้ขลาด (พ.ศ. 2537)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: Funkdafied (ฉ. เจอร์เมนดูปรี) ให้ 2 คุณ
หลังจากชนะการประกวดแร็พในท้องถิ่นโดยได้รับรางวัลจากการพบกับ Kris Kross แล้ว Westside Chicago MC Da Brat ก็ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับ Jermaine Dupri โปรดิวเซอร์โดยเด็ก ๆ ที่บอกคนทั้งโลกให้ Jump
ส่วนที่เหลือตามที่พวกเขากล่าวคือประวัติศาสตร์
แผ่นเสียงเปิดตัวของเธอ ขี้ขลาด เป็นสิ่งที่ยอดเยี่ยมมากแม้เพียงแค่บริบทที่ชัดเจน: ผู้ชายจากแอตแลนตาค้นพบหญิงสาวจากชิคาโกและพวกเขาสร้างแผ่นเสียงยุค 90 ที่เป็นแก่นสารในแคลิฟอร์เนียผยอง
ได้รับการพัฒนาให้เป็นผู้หญิง (และมิดเวสต์) คำตอบของ Snoop Doggy Dogg บาร์ของ Brat นั้นพอดีกับขอบเขตของการแร็พอันธพาลประจำวันที่เต็มไปด้วย braggadocio และความดิบ แต่แทนที่จะจับคู่เธอกับบีทฮาร์ดคอร์ JD ได้สร้างซาวด์สเคปที่สร้างขึ้นจากตัวอย่างฟังค์หนัก ๆ ที่ขับเคลื่อนอัลบั้มให้ขึ้นชาร์ตทำให้ Brat เป็นแร็ปเปอร์หญิงเดี่ยวคนแรกที่ได้รับรางวัลแพลตตินัม
อัลบั้ม Funkdafied ที่ตัดต่อหนักที่สุดยังคงเป็นที่ชาร์ตสูงสุดของเธอและขายดีที่สุดโดยมีซิงเกิ้ลพีคที่อันดับ 6 ใน Billboard Hot 100 นอกเหนือจากการพลิกวง Isley Brothers Between the Sheets หลายเดือนก่อน Diddy & Biggie Big Poppa แล้วยังเปิดตัวเพลง ไร้รอยต่อในการบันทึกเคมีระหว่าง Brat และ JD อีกสองซิงเกิ้ล Fa All Y’all และ Give It 2 You ทั้งคู่ติดท็อป 40 และยังคงเป็นวัตถุระเบิดจนถึงทุกวันนี้
The Brat มี / มีบาร์และ JD ปล่อยให้เธอเล่นกับจุดแข็งของเธอมากกว่าที่จะพยายามทำให้เธออยู่ในกรอบของศิลปินหญิงคนอื่น ๆ ที่มักจะเอาความเป็นผู้หญิงมาเป็นแนวหน้าของบุคลิกทางดนตรีของพวกเขา ขี้ขลาด เป็นคลาสสิกโดยสุจริตที่เต็มไปด้วยความฉุนที่แน่นเน้นและไม่มีการปรุงแต่ง - ไรลีย์วอลเลซ
09. ราห์ดิกกา - แฮเรียตสกปรก (พ.ศ. 2543)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: แน่นอิมพีเรียล (ฉบัสต้าบ๊อง)
ในฐานะสุภาพสตรีหมายเลขหนึ่งของ Flipmode Squad (ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับ Busta Rhymes ครั้งแรกโดย Q-Tip) Rah Digga เป็น แร็ปเปอร์ของแร็ปเปอร์ - ก่อนอื่น. เมื่อปรากฏตัวขึ้นในฉาก Lyricist Lounge ความสามารถอันเฉียบคมของเธอในการสวมบทฆาตกรรมทำให้ Flipmode เป็นอาวุธลับที่ไม่จำเป็นต้องพึ่งพาลูกเล่น แผ่นเสียงเปิดตัวของเธอ แฮเรียตสกปรก ยืนหยัดเคียงข้างโปรเจ็กต์ค้อนขนาดใหญ่ที่มีชื่อเสียงมากมายซึ่งกำหนดโดยเกมปากกาของเธอซึ่งเต็มไปด้วยซาวด์สเคปที่สวยงามซึ่งสร้างขึ้นโดยตำนานผู้มีส่วนร่วมเช่น DJ Premier, Pete Rock และผู้นำชาย Nottz
มิสเตอร์วอลต์ (บีทมิเนอร์ซ) ซึ่งเป็นผู้อำนวยการสร้างซิงเกิ้ล Tight สร้างเวทีด้วยบาร์เฮเมกเกอร์ตามมาด้วยเพลง Break Fool ซึ่งครองอันดับ 1 ใน Billboard Hot Rap Singles แม้ว่าอัลบั้มจำนวนมากนอกเหนือจากฟีเจอร์จาก Carl Thomas นั้นไม่ได้ทุบเพดานกระจกหลักใด ๆ และแม้จะมีจำนวนที่น่ายกย่อง แต่โครงการก็ไม่สามารถได้รับการรับรองด้านการขายใด ๆ ถึงกระนั้นก็เป็นโครงการที่ (สำหรับผู้ที่มีความรู้) ยืนหยัดการทดสอบของเวลา
Lessons of Today ที่ผลิตในพรีเมียร์และ What They Call Me ที่ผลิตโดย Pete Rock (หนึ่งในจังหวะที่ร้อนแรงที่สุดของเขา) มีความเงางามเหนือกาลเวลาสำหรับพวกเขาเช่นเดียวกับทั้งอัลบั้ม ด้วย Rolodex ที่รวมถึงการแสดงเหมือน Busta ด้วยตัวเอง (เขามีคุณสมบัติเดี่ยวเพียงอย่างเดียว) เธอใช้มันเพื่อสร้างงานที่แข็งแกร่งซึ่งมุ่งเน้นไปที่สิ่งที่เธอนำมาที่โต๊ะโดยไม่ต้องท่องคลื่นเชิงพาณิชย์อย่างจริงจังซึ่งเป็นสิ่งที่ อุตสาหกรรมในช่วงเปลี่ยนศตวรรษไม่สามารถหลีกหนีได้
ฮิปฮอปไม่ได้ถ่ายทอดสดทางวิทยุ แฮเรียตสกปรก พิสูจน์แล้วว่ามันอาศัยอยู่ในเครื่องเล่นซีดีและควรค่าแก่การกลับมาอีกครั้ง หรือการค้นพบ - ไรลีย์วอลเลซ
08. อีฟ - แมงป่อง (พ.ศ. 2544)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: Let Me Blow Ya Mind (f. Gwen Stefani), Who’s That Girl?
เมื่อถึงเวลาสตูดิโออัลบั้มชุดที่สองของอีฟ แมงป่อง ขึ้นสู่ชั้นวางในปี 2544 สุภาพสตรีหมายเลขหนึ่งของ Ruff Ryders ประสบความสำเร็จไม่น้อยเนื่องจากการทำงานของเธอกับกลุ่มฮิปฮอปดังกล่าวข้างต้น อีฟเลือกที่จะหลีกเลี่ยงความคิดโบราณที่เซ็กซี่เกินคาดที่ลิลคิมและฟ็อกซี่บราวน์รุ่นเดียวกันของเธอเลือกที่จะสวมกอด
แต่เธอกลับออกมาจากสตูดิโอคำรามและถ่มน้ำลายสลับไปมาระหว่างส่วนที่ชั่วร้ายและส่วนที่ชั่วร้ายในบุคลิกของเธอด้วยความสบายและความมั่นใจที่เท่าเทียมกัน และเธอได้รับรางวัลอย่างดีสำหรับความพยายามของเธอ: แมงป่อง เปิดตัวที่อันดับ 4 ใน Billboard 200 ด้วยยอดขายสัปดาห์แรก 162,000 ชุดและกลายเป็นอัลบั้มอันดับหนึ่งลำดับที่สองของเธอในชาร์ตอัลบั้ม R & B / Hip-Hop ยอดนิยม
อัลบั้มซึ่งในที่สุดจะได้รับการรับรองระดับแพลตตินั่มยังช่วยให้อีฟกลายเป็นกระแสหลักด้วยการประสบความสำเร็จอย่างมหันต์ของเธอดร. เดรและสก็อตต์สตอร์ชที่สร้างผลงานเพลงฮิตอย่าง Let Me Blow Ya Mind ซึ่งมีแขกรับเชิญพิเศษโดย No Doubt frontwoman และ เสียง โค้ช Gwen Stefani สถิติที่ไร้กาลเวลายังได้รับรางวัลแกรมมี่สาขา Best Rap / Sung Collaboration
ยัง แมงป่อง ประกาศครั้งแล้วครั้งเล่าว่าพิทบูลในชุดกระโปรงมีเปลือกไม้ที่อันตรายพอ ๆ กับการกัดของเธอ ... - Bernadette Giacomazzo
07. คาร์ดิบี - การบุกรุกความเป็นส่วนตัว (2018)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: Bodak Yellow ฉันชอบ (f. J Balvin & Bad Bunny)
เมื่อสองปีที่แล้วเมื่อ Cardi B ลดลง Gangsta Bitch Vol. 1 และ สอง ไม่มีใครคาดเดาได้ว่าโครงการต่อไปของเธอจะชนะรางวัลแกรมมี่สาขา Best Rap Album; แต่มันก็ทำได้ ปี 2018 การบุกรุกความเป็นส่วนตัว ไม่ได้เป็นเพียงสตูดิโออัลบั้มแรกอย่างเป็นทางการของ Cardi เท่านั้น แต่ยังเป็นฟันเฟืองในแพนธีออนของอัลบั้มเพลงแร็พหญิงยอดเยี่ยมตลอดกาลอีกด้วย
ความสำเร็จในเชิงพาณิชย์และวิกฤตที่หักล้างไม่ได้ของอัลบั้มนี้มาจากการแสดงออกถึงตัวตนที่ไร้เหตุผลของ Cardi ในขณะที่เธอสร้างคอลเลคชันเพลงฮิตและบาดแผลลึกที่น่าจับใจนี้เธอยังคงเป็นตัวของตัวเองตลอดเวลาโดยเน้นที่การเป็นคนที่แย่ที่สุดและไม่มีข้อกังขา
Bodak Yellow ถูกใช้เป็นซิงเกิ้ลนำและเป็นแรงผลักดันสูงสุดที่อยู่เบื้องหลังอัลบั้ม แต่ติดตามซิงเกิ้ลอย่าง Bartier Cardi, I Do และ I Like It ที่ติดอันดับสูงอย่างน่าทึ่งใน Billboard Hot 100 และอื่น ๆ แม้ว่าอัลบั้มจะออกมาเพียงไม่ถึงหนึ่งปี แต่ก็ไม่มีการปฏิเสธมูลค่าการเล่นซ้ำของเพลงฮิตเหล่านี้และศักยภาพของพวกเขาที่จะหมุนเวียนไปในอีก 10 ปีข้างหน้า นอกจากนี้ยังมีเพลงเช่น Be Careful ที่ทำให้ตัวละครเลวร้ายกลายเป็นน้ำแข็งและโทรเข้าเรื่องความรักการสูญเสียและการนอกใจซึ่งเป็นจุดเจ็บปวดที่ทุกคนสามารถเกี่ยวข้องได้
อัลบั้มนี้มีความยาวเพียง 48 นาทีซึ่งตามมาตรฐานการถ่ายโอนข้อมูลในปัจจุบันนั้นสั้นไพเราะและดูน่ารังเกียจจริงๆ ไม่มีการบอกว่าอนาคตจะเป็นอย่างไรสำหรับ Cardi B แต่ถ้ามีสิ่งหนึ่งที่แน่นอนก็เป็นเช่นนั้น การบุกรุกความเป็นส่วนตัว ควรถือเป็นคลาสสิกยุคใหม่ okurrrr? - Scott Glaysher
[ หมายเหตุหัวหน้าบรรณาธิการ: ใช่ฉันสามารถชนได้ คะแนน สูงขึ้นเล็กน้อย]
06. ลิลคิม - ฮาร์ดคอร์ (สิบเก้าสิบหก)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: Crush On You (นำแสดงโดย Lil Cease), No Time (f. Puff Daddy)
กลางทศวรรษที่ 90 เป็นของ The Notorious B.I.G. ในฐานะกษัตริย์แห่งนิวยอร์กผู้ประกาศ M.A.F.I.A. รุ่นน้องของเขา ลิลคิมหญิงคนเดียวของกลุ่มเป็นพิธีกรที่ดีที่สุดอันดับสองของพวกเขา หลังจากช่วงฤดูร้อนสองครั้งในบทที่น่าจดจำของเธอในเพลง Player’s Anthem และ Get Money ซิงเกิ้ลที่ติดอันดับชาร์ตของทีมงานเพลงนี้ก็เข้าสู่เส้นทางของ Lil Kim เมื่อออกอัลบั้มเดบิวต์ของเธอ ฮาร์ดคอร์ ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2539
บน ฮาร์ดคอร์ Queen Bee ยืนยันว่าตัวเองเป็นมากกว่าผู้หญิงที่รอคอยในฮาเร็มของ King of New York บรรจุคัตติ้งคลาสสิกตลอดกาลเช่น Queen Bitch, Crush On You, Not Tonight และคลับที่ผลิตโดย Stretch Armstrong Big Momma Thang ที่มี JAY-Z ที่ยังคงพัฒนาอยู่อัลบั้มนี้ถือได้ว่าเป็นอัลบั้มฮิปฮอปหญิงที่มีชั้นเชิงมากที่สุดเท่าที่เคยมีมา การเผยแพร่.
ลิลคิมมีคอมเพล็กซ์นโปเลียนซึ่งเป็นหนึ่งในผู้ที่มีความทะเยอทะยานในการแต่งตัวของนักออกแบบที่มีความคิดสร้างสรรค์แฟชั่น (มีหลักฐานเกี่ยวกับการแสดงโลดโผน No Time) และความใคร่ของผู้เสพติดทางเพศเพื่อเอาชนะคู่ชายของเธอในเกมของพวกเขาเอง (ดูความฝันที่ตั้งชื่อศิลปินซึ่งเป็น เมื่อเร็ว ๆ นี้ Xeroxed โดย Nicki Minaj .)
เธอเก็บมันไว้เป็นจริงโดยถือไว้สำหรับโครโมโซม XX ในฮิปฮอปในขณะที่เพิ่ม X อีกตัวเพื่อให้มันดูหยาบคายในกระบวนการ - ดานาสก็อตต์
05. แรปโซดี - ภูมิปัญญาของไลลา (2017)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: Power (f. Kendrick Lamar & Lance Skiiiwalker), Sassy
อาชีพของ Rapsody ก้าวสู่จุดสูงสุดใหม่ในปี 2017 ด้วยการเปิดตัวอัลบั้มของเธอ ภูมิปัญญาของไลลา . แผ่นเสียงเป็นจุดสุดยอดของปีแห่งการทำงานหนักย้อนกลับไปในช่วงแรก ๆ ของเธอในฐานะสมาชิกของกลุ่ม Kooley High
ภายใต้การแนะนำของ 9th Wonder Rapsody กลายเป็น MC ที่ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางในช่วงปี 2010 และได้รับเสียงชื่นชมจากโครงการต่างๆเช่น ความคิดที่สวยงาม และ โฉมงามกับเจ้าชายอสูร . แต่ดูเหมือนว่าเธอจะกลายเป็นจุดหนึ่งในฐานะผู้แข็งแกร่งอิสระซึ่งดนตรีจะได้รับการชื่นชมจากหัวหน้าฮิปฮอปที่ทุ่มเทมากขึ้น
ทั้งหมดนั้นเปลี่ยนไปด้วย ภูมิปัญญาของไลลา . อัลบั้มนี้เป็นผลงานแรกของเธอสำหรับ Roc Nation ของ JAY-Z และยังกลายเป็นอัลบั้มแรกของเธอที่ติดชาร์ต Billboard 200 อีกด้วยและมันก็รวบรวมอุปกรณ์ประกอบฉากเป็นผลงานชิ้นเอกของฮิปฮอปแบบดั้งเดิมซึ่งเป็นสิ่งที่หาได้ยากในสตรีมมิงรุ่นปัจจุบัน
การรับรู้ที่เพิ่มขึ้นช่วยได้อย่างแน่นอน แต่คุณภาพที่แท้จริงของ ภูมิปัญญาของไลลา คือสิ่งที่ทำให้ Rapsody ปฏิเสธไม่ได้อย่างแท้จริง เธอยกระดับเกมของเธอขึ้นไปอีกระดับด้วยการเติมเต็มรสชาติใน Pay Up และการเล่าเรื่องชีวิตที่เจ็บปวด (ดังที่ได้ยินในอัลบั้ม Jesus Calling ที่สร้างผลงานที่เหนียวแน่นและสร้างขึ้นอย่างประณีตซึ่งเป็นที่สนใจของผู้ฟังการทำงานร่วมกันกับผู้ถือมาตรฐานฮิปฮอปเช่น Kendrick Lamar และ Black Thought ยังแสดงให้เห็นว่าเธอมีมากกว่าความสามารถในการแขวนคอกับชนชั้นสูง
ภูมิปัญญาของไลลา จะได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่สาขา Best Rap Album และ HipHopDX ตั้งชื่อนี้ อัลบั้มแร็พที่ดีที่สุดอันดับสองของปี 2017 ในรางวัลส่งท้ายปีของเรา นับจากนี้ Rapsody ยังเหลือเวลาอีกหลายปีในการแกะสลักมรดกของเธอ แต่เมื่อมองย้อนกลับไป ภูมิปัญญาของไลลา ทำให้สถานะของเธอเป็นหนึ่งในผู้หญิงที่โดดเด่นในฮิปฮอป - จัสตินไอวี่ย์
04. มิสซี่เอลเลียต - คิดถึงอี…เสพติดมาก (พ.ศ. 2544)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: Get Ur Freak On, One Minute Man (f. Ludacris / JAY-Z on the remix)
เมื่อถึงเวลาอัลบั้มที่สามของเธอ คิดถึงอี…เสพติดมาก กลิ้งไปมา Missy Misdemeanor Elliott ไม่จำเป็นต้องพิสูจน์ตัวเองให้ใครเห็น เอาชนะความคิดของคนรุ่นปีที่สองด้วยความประทับใจ ดาโลกแห่งความจริง เธอมีมากกว่าที่จะสร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในฐานะนักฆ่า อย่างไรก็ตามในครั้งนี้ด้วยการขัดเกลาและปรับแต่งสไตล์ของเธอในสองรุ่นแรกเธอก็ขึ้นไปอีกระดับโดยมีเพลงฮิตมากมายเช่น One Minute Man ที่ติดเชื้อซึ่งมี Ludacris (และ Trina ในการเรียบเรียง) และเนื้อหาหลักของเธอ รายชื่อจานเสียง: Get Ur Freak On
ผลิตโดย Timbaland ทั้งหมดโดย Missy ได้รับการยกย่องอย่างเด่นชัดในฐานะผู้ร่วมอำนวยการสร้างโปรเจ็กต์นี้มีความสมดุลระหว่างเสียงร้องและบาร์ที่ไพเราะแทบจะไม่ได้รับความรู้สึกที่สอดคล้องกันหรือปล่อยให้ตัวเองอยู่ในกล่อง จากการใช้รูปแบบกลองที่เป็นเครื่องหมายการค้าของ Timbo ใน Whatcha Gonna Do ที่ตัดลึกไปจนถึงการคดเคี้ยวด้วย Ginuwine และ Tweet on Take Away ซึ่งท้ายที่สุดก็กลายเป็นเครื่องบรรณาการของ Aaliyah ซึ่งเสียชีวิตไปสามเดือนหลังจากอัลบั้มวางจำหน่าย - บันทึกเป็นเพียงเล็กน้อยของ ทุกอย่าง. การพูดถึงทวีตการปรากฏตัวของเธอในแผ่นเสียงนี้เป็นการแนะนำอย่างเป็นทางการซึ่งทำให้เธอสโนว์บอล อาชีพ R&B ที่ไม่ได้รับการยอมรับ .
4 My People เป็นอีกหนึ่งสถิติที่สำคัญซึ่งกลายเป็นเพลงที่ได้รับความนิยมอย่างมากโดยเฉพาะในตลาดยุโรปซึ่งช่วยหนุนยอดขายในต่างประเทศ แผ่นเสียงถือเป็นผลงานที่ประสบความสำเร็จอันดับสองของเธอในประเทศโดยขายได้มากกว่า 1.7 ล้านชุดและทั่วโลกรวม 5.3 ล้านชุด
สลดสลด! - ไรลีย์วอลเลซ
03. มิสซี่เอลเลียต - อยู่ระหว่างการก่อสร้าง (พ.ศ. 2545)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: ทำงานได้คนนินทา (ฉลูดาคริส)
หากไม่มีคำถาม Missy Elliott และ Timbaland ควรได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในคอมโบแร็ปเปอร์ / โปรดิวเซอร์ที่โดดเด่นที่สุดของฮิปฮอปจากจุดแข็งของอัลบั้มนี้เพียงอย่างเดียว ในเวลานั้นบีตบ็อกซ์ที่เต็มไปด้วยความกระปรี้กระเปร่าแบบดั้งเดิมของทิมโบกำลังไต่ขึ้นไปบนยอดเขาและก้าวขึ้นสู่ระดับใหม่ของความน่าสนใจของเพลงป๊อป ในทางตรงกันข้ามการแต่งเพลงที่ชาญฉลาดของ Missy นั้นมีลักษณะคล้าย ๆ กันที่แสดงให้เห็นในอัลบั้มที่สมบูรณ์แบบใกล้เคียงกับเพลงแรก ๆ
ค่อนข้างแท้จริง อยู่ระหว่างการก่อสร้าง ทำเครื่องหมายในช่องทั้งหมดที่ประกอบเป็น LP ที่สมดุลอย่างสมบูรณ์แบบ สำหรับผู้เริ่มต้นมีเพลงฮิตจำนวนหนึ่งที่กำหนดอาชีพของ Missy รวมถึง Work It ที่ได้รับการรับรองระดับแพลตตินัมและ Gossip Folks ที่ได้รับการสนับสนุนจาก Ludacris อดีตเป็นเพลงเดี่ยวที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเธอจนถึงปัจจุบันที่ทำให้แร็ปเปอร์หญิงรุ่นใหม่รู้สึกสบายใจกับการแร็ปเกี่ยวกับเรื่องเพศมาไว้ในมือของพวกเขาเอง ไม่ต้องพูดถึงทั้งสองแทร็กยังสามารถกระแทกได้ในคลับจนถึงทุกวันนี้
นอกเหนือจากคนทำหลังคาแล้วยังมีท่อนแร็พที่หนักแน่นเหลือเฟือที่แสดงให้เห็นถึงท่อนที่เป็นโคลงสั้น ๆ ของ Missy เธอเริ่มต้นอัลบั้มด้วยการแร็ปครึ่งหนึ่ง / ครึ่งหนึ่งที่สอดประสานกันในเพลง Bring the Pain ซึ่งรวมถึงการบรรเลงอย่างแน่นหนาจาก Method Man (JAY-Z, Beyoncéและ TLC ก็มีผลงานที่ดีในอัลบั้มด้วย)
ตลอดทั้ง 13 แทร็กเหล่านี้ Missy เริ่มที่จะผสมผสานการแร็ปและการร้องเพลงของเธอเข้าด้วยกัน Play That Beat และ Hot เป็นตัวอย่างของ Missy ในการจัดการกับเสียงร้องทั้งหมดตั้งแต่การแร็พท่อนร้องไปจนถึงการร้องประสานที่แปลกประหลาดและแม้แต่การทำให้พวกเขาเบลอรวมกันเป็นค็อกเทลที่น่าดึงดูดของพวกเขาเอง
ไม่ว่าคุณจะอยู่ในอารมณ์ไหนไม่ว่าจะเป็นคนที่เปราะบางได้รับชัยชนะหรืออยู่ที่ไหนก็ตาม Missy’s อยู่ระหว่างการก่อสร้าง มีแทร็กที่ไม่อาจปฏิเสธได้ในการจับคู่และถูกจับคู่โดยตัวเธอเองเท่านั้น - Scott Glaysher
02. แรปโซดี - EVE (2019)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: อิบติฮาจ (f. GZA & D’Angelo), นีน่า
ในฐานะสมาชิกคนสำคัญของกลุ่มวัฒนธรรมที่ถูกตัดสิทธิและไม่ได้รับการเชื่อมโยงมากที่สุดแห่งหนึ่งของอเมริกา Marlanna Evans รู้จักในฐานะผู้หญิงผิวดำในปี 2019 ถ้อยแถลงโคลงสั้น ๆ ของเธอต้องแสดงถึงเรื่องเล่าที่ซับซ้อนซึ่งเชื้อสายของเธอต้องเผชิญมาตั้งแต่รุ่งอรุณ
EVE ซึ่งเป็นความพยายามของสตูดิโอแห่งที่สามของชนพื้นเมืองนอร์ทแคโรไลนาบรรจุยูทิลิตี้แบบเลเยอร์ ลำดับอัลบั้มที่แกะสลักด้วยเลือดจิตวิญญาณและน้ำตาของนักแสดงหญิงชาวแอฟริกัน - อเมริกันช่วยให้ผู้ฟังได้เรียนรู้ประวัติศาสตร์สีดำที่ทำให้ช่วงเดือนกุมภาพันธ์ที่ผ่านมาต้องอับอาย ท่าทางที่ไม่ย่อท้อของแร็พในการยกระดับพี่สาวน้องสาวยังถ่ายทอดพลังของอัลบั้มไปสู่การโพสต์ #MeToo ซึ่งการให้ความเคารพควรเป็นไปโดยอัตโนมัติ
จากการชดเชย MC ชั้นนำไม่ปล่อยให้ผู้ฟังหลุดไปง่ายๆโดยอ้างถึงคลีโอที่มีอารมณ์ขุ่นมัวผู้หญิงผิวดำมีอะไรดีสำหรับพวกเขา? / ข่มขืนเราเป็นทาสพวกเขาข่มขืนเราอีกครั้งก่อนที่จะวิเคราะห์ความแข็งแกร่งของผู้หญิง (เซรีน่า) ความพากเพียร (Myrlie) ผิวพรรณ (Iman) และแม้แต่ผยอง (มิเชล)
ด้วยอัลบั้มที่ใช้เครื่องดนตรีที่สมบูรณ์แบบและเสียงเบสที่สดใสซึ่งได้คะแนนจาก 9th Wonder และกลุ่ม Soul Council ที่เชื่อถือได้คนอื่น ๆ EVE ไม่เหลือที่ว่างให้เกิดข้อผิดพลาดในขณะที่ให้ Rapsody ก้าวสำคัญในอาชีพการงานของเธอที่ยังคงอยู่ - เทรนต์คลาร์ก
01. มิสซี่เอลเลียต - ซุปหลังบิน (พ.ศ. 2540)
คนโสดที่มีชื่อเสียง: The Rain (Supa Dupa Fly), Sock It 2 Me (ฉ. ดาเปี๊ยก)
ไม่เคยมีอะไรเล็ก ๆ น้อย ๆ หรือถอยห่างเกี่ยวกับ Missy Misdemeanor Elliott ทุกอย่างตั้งแต่เสียงของเธอไปจนถึงอาชีพการงานไปจนถึงรูปร่างดั้งเดิมของเธอนั้นยิ่งใหญ่กว่าชีวิต เธอตัวใหญ่ผิวดำและสวย - และปี 1997 ซุปหลังบิน ประกาศการมาถึงของเธอในเกมฮิปฮอปในรูปแบบที่ยากจะลืมเลือน
เอลเลียตได้รับเสียงชื่นชมจากผลงานการแต่งเพลงของเธอที่มีต่อ Aaliyah’s หนึ่งในล้าน อัลบั้มและรางวัลเหล่านั้นยังคงดำเนินต่อไปด้วยอัลบั้มเปิดตัวของเธอ เธอเป็นแร็ปเปอร์หญิงคนแรกที่แสดงในงาน Lilith Fair นักวิจารณ์และแฟน ๆ ต่างก็ชื่นชมผลงานของ Elliott ร่วมกับ Timbaland โปรดิวเซอร์ระดับสูงซึ่งจะกลายเป็นผู้ทำงานร่วมกันมายาวนานของเธอ
ซิงเกิ้ลนำของอัลบั้ม The Rain (Supa Dupa Fly) นำเสนอตัวอย่างเพลงคลาสสิก Tina Turner และมีมิวสิกวิดีโอที่น่าทึ่งกำกับโดย Hype Williams ที่นำเสนอเอลเลียตในถุงขยะเป่าลมที่ถ่ายผ่านฟิชอาย เลนส์.
แต่มักไม่บ่อยนักที่อัจฉริยะจะได้รับการยอมรับเช่นนี้ในช่วงเวลาของพวกเขาเองและ The Misdemeanor ก็ไม่มีข้อยกเว้น ในช่วงเวลานี้ในประวัติศาสตร์ฮิปฮอป 2Pac และ Biggie เพิ่งถูกยิงและชายฝั่งต่างๆก็ถอยกลับไปที่มุมของพวกเขาเพื่อเลียแผลและปล่อยอัลบั้มโดยหวังว่าดนตรีจะช่วยบรรเทาสะพานที่หักของพวกเขาได้
แล้วสาวใหญ่จากเมืองพอร์ทสมั ธ รัฐเวอร์จิเนียเข้าร่วมในวิหารแพนธีออนได้ที่ไหนโดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้หญิงคนหนึ่งในโลกที่มีผู้หญิงมากกว่าเครื่องประดับเครื่องดูดควัน
บางทีมันอาจจะเป็นแค่ตอนนี้หลังจากหลายปีที่ถูกลบออกจากความบอบช้ำของปี 1990 ที่เราสามารถชื่นชมได้ ซุปหลังบิน สำหรับคนที่แหวกแนวเลยก็ว่าได้ คุณจะไม่ประหลาดใจกับการพยักหน้าและพริบตาอันล้ำยุคของ Musical Youth’s Pass The Dutchie (แทร็กหมายเลข 7 Pass The Blunt) ได้อย่างไรในขณะที่มันตรวจสอบความเกลียดชังของเธอด้วยวิธีขี้เล่น หรือท้องฟ้าที่เป็นมิตรที่ได้รับการประเมินต่ำอย่างน่าสยดสยองซึ่งนำเสนอรูปลักษณ์ที่งดงามอย่างน่าสยดสยองโดย Ginuwine ตำนาน R&B?
หลักฐานอยู่ในแพ็คเกจ: มิสซี่เอลเลียตเป็นผู้นำทางในช่วงเวลาของเธอด้วยความลื่นไหลในแนวเพลงของเธอเนื่องจากไม่มีวลีที่ดีกว่า - แต่ ซุปหลังบิน เป็นและยังคงเป็นอัลบั้มที่โดดเด่น สำหรับเพลงทั้งหมด - Bernadette Giacomazzo
